Rubrika: Novinky z tanečního světa

V hlavní roli výrazné evropské tvůrkyně

Závěr festivalu 4 + 4 dny v pohybu

Třicátý ročník Mezinárodního festivalu současného umění 4 + 4 dny v pohybu se chýlí ke konci a prosinec přináší intenzivní závěr divadelní a performativní sekce festivalu. Závěrečný blok patří výrazným evropským tvůrkyním Mette Ingvartsen a Miet Warlop, ještě před nimi však zveme na mimořádný hudebně-performativní projekt slovinských umělců, kteří otevřou sérii prosincových večerů osobitým, citlivě vrstveným zážitkem.

První událostí závěrečného divadelního programu je 8. prosince uvedení díla Now I can get the fuck out of here, now I can go skupiny slovinských tvůrců Tomaže Groma, Nataši Živković, Polony Janežič, Eduarda Raona, Jošta Drašlera a Vida Drašlera. Hudebně-performativní projekt umožňuje diváctvu prožít koncertní formu uvolněným, ale přesto poutavým způsobem, procházet se mezi pocity současného každodenního života, které se jemně vynořují z propletení poezie Primože Čučnika, citlivé vokální interpretace Nataši Živković a zvukových krajin vrstvených ansámblem vedeným Tomažem Gromem.


Ve dnech 9. a 10. prosince promění dánsko-belgická choreografka  foyer Galaxie v pulsující taneční stage. Její představení The Dancing Public evokuje kolektivní momenty tanečních mánií z minulosti a zkoumá, jak se tělo a pohyb mohou stát prostorem společenského uvolnění po pandemických letech. Intenzivní sólo tvoří směs nezastavitelných pohybů, nepřetržité hudby, rytmického textu a zpěvu, které společně vytvářejí jedinečnou atmosféru sdílené extáze.

Vrcholit bude festival 10. a 11. prosince obnoveným dílem Ghost Writer and the Broken Hand Break v podání ikonické belgické tvůrkyně Miet Warlop. Ta svůj  jedinečný koncertní rituál věnovala k třicátému výročí přímo festivalu 4 + 4 dny v pohybu. Diváctvo tak bude účastno naprosto jedinečného uvedení, které se už nebude opakovat.  Hudební i fyzická jízda balancuje mezi meditací a euforií, slova se rozpouštějí do beatů, pohyby gradují v transu a tři performeři se v rytmickém víru snaží sladit s gravitací i s energií galaxie kolem nás.

Závěrem zastoupí domácí scénu 13. prosince choreografka Tereza Lenerová s inscenací Rukavičkářské závody, uváděnou ve spolupráci s platformou DanceConnected. Představení proměňuje divadlo v přehlídkové molo, na němž se člověk a zvíře ocitají v těsném objetí. Performance otevírá otázku ohrožených druhů — lidských i nelidských — a zve diváky k tomu, aby se na chvíli ocitli v kůži někoho či něčeho jiného. Večer 15. prosince bude patřit work-in-progress projektu ACT!, který vznikl v rámci ročního společného setkávání deseti mladých performerů a výtvarníků v edukativním programu souboru Tantehorse. Tvůrci během roku testovali různé způsoby práce s pohybem, hlasem i obrazem a hledali společný výrazový jazyk, který nyní poprvé představí publiku.

Závěr 30. ročníku Mezinárodního festivalu současného umění 4 + 4 dny v pohybu slibuje výjimečné zážitky, v netradičním prostoru a s možností stát se součástí událostí. A komu nepostačí divadlo, může vždy zavítat i do výstav Planeta Hlava a Sídliště, které jsou výtvarnou kritikou řazeny mezi top výstavy tohoto podzimu v České republice.

Letošní 30. ročník probíhá v prostoru bývalého multikina Galaxie na Hájích.

OTEVÍRACÍ DOBA VÝSTAV

ST–NE | 14.00–19.30

Se vstupenkou na představení se volně dostanete i do výstav

 

VSTUPENKY | goout.net/cs/4+4-dny-v-pohybu/ozrbkig/events/

Michaela Sikorová

pro Taneční magazín

Česká mše vánoční v unikátní divadelní podobě se vrací

Přes 8 tisíc diváků shlédlo v divadle Hybernia tradiční Českou mši

Českou mši vánoční v unikátní divadelní podobě Divadla Hybernia shlédlo dosud téměř 8 a půl tisíce diváků – opět se o adventu vrací

Vstupenky v 1. cenové zóně umožňují navíc prohlídku prostor původní kaple

Divadlem Hybernia se letos počtvrté rozezní tóny tradiční České mše vánoční Jakuba Jana Ryby. Diváci tak mohou shlédnout v prosinci pět představení jediné divadelní verze této tradiční pastorální skladby, která je upravená pro celou rodinu a slibuje současně zajímavý audiovizuální zážitek. Známé „Hej mistře“ zazní v divadle během prosince ve vybraných dnech od 14. do 26. prosince. V představení je navíc k vidění unikátní projekce Třebechovického betlému, který je národní kulturní památkou. První mši je možné shlédnout v neděli 14. prosince ve dvou časech, poslední pak na druhý svátek vánoční.

Českou mši vánoční můžete v Divadle Hybernia vidět 14. (2x), 20., 23. a 26. prosince 2025

Foto: Divadlo Hybernia

Hana Tietze 

pro Taneční magazín

4 + 4 dny v pohybu jdou do finále

První výstavy našly v nové Kulturní stanici Galaxii své diváky

Mezinárodní festival současného umění 4 + 4 dny v pohybu letos slaví třicet let své existence intenzivní účastí na české umělecké scéně. Jejich Místa činu jsme mohli a můžeme vídat po celé Praze. Dvě rozsáhlé expozice Planeta Hlava a Sídliště mohou diváci navštívit v Kulturní stanici Galaxie. Diváci mají už jen poslední týdny k zhlédnutí výstav či zapojení do doprovodných workshopů a přednášek.  


Od září nabízí výstavní projekt Místa činu v Galaxii dvě interaktivní expozice – Planeta Hlava a Sídliště. Ty se setkávají se zájmem odborné i široké veřejnosti a ukazuje se, že kulturní projekty si najdou své diváky i v okrajových částech Prahy, a to nejen z okruhu místních obyvatel sídliště. „Máme radost, že se nám podařilo vytvořit přitažlivé výstavy pro rodiny, ale i milovníky současného umění. Obě výstavy se setkávají s velikým ohlasem, jsou zábavné a chytré,“ hodnotí Denisa Václavová, kurátorka a jedna ze zakladatelek 4 + 4 dny v pohybu.

Výstava Planeta Hlava je dílem výtvarníka Davida Böhma a spisovatele Ondřeje Buddeuse. Vychází z jejich oceňované knihy Hlava v hlavě a přenáší její hravý, ale i filozofický pohled na lidskou mysl do prostor bývalého kina Galaxie. Návštěvníci tu vstupují do imaginárního světa hlavy, která je představena jako samostatná planeta – krajina výrazů, emocí, pohledů a vztahů. Instalace se ptá, jak poznáváme sami sebe i druhé, proč si někdy nerozumíme, i když mluvíme stejným jazykem, a jak tvář funguje jako místo porozumění i nedorozumění. Výstava je určena dětem i dospělým, neboť apeluje na hravost, fantazii a schopnost dívat se na svět očima druhých. Výstava je pro všechny, kdo se nebojí objevovat svět uvnitř i vně a kdo věří, že porozumění začíná v pohledu.

Výstava Sídliště se naopak obrací k prostředí, v němž Galaxie stojí – k Jižnímu Městu, největšímu českému sídlišti. Kurátoři Denisa Václavová a Ondřej Horák pozvali více než dvacet umělkyň a umělců několika generací, mezi nimi třeba Magdalenou Jetelovou, Evu Koťátkovou, Josefa Bolfa, Kurta Gebauera či Tomáše Svobodu. Jejich díla reflektují vizuální podobu i atmosféru sídlištní krajiny, veřejného prostoru a každodenní reality, která je pro mnohé domovem, pro jiné anonymní betonovou džunglí. Výstava propojuje umělecké výpovědi s příběhy místních obyvatel, kteří se do projektu zapojili, a společně vytváří vrstevnatý obraz tohoto „města ve městě“. Výstava tak otevírá debatu o tom, jak se na sídlištích žije dnes, jak ovlivnila předchozí generace a jaký potenciál v sobě skrývají pro budoucnost.

Dění v sálech 4 + 4 dny v pohybu však není jen o pasivním sledování umění. Školy se mohou zdarma hlásit v průběhu pracovního týdne na lektorovaný edukační program, který je věnován oběma výstavám a děti i učitelé jsou z něj nadšení. Široké veřejnosti jsou také k dispozici workshopy, přednášky a dílny.

Hvězdy světového formátu

Přímo pro Galaxii vznikly i speciální site-specific projekty a také sem dorazila v průběhu podzimu také řada mezinárodních souborů, které přinášejí inovativní divadelní a taneční projekty. Poslední divadelní blok, od 8. do 12. prosince, se zaměřuje na evropské hvězdy. Úvod patří kolektivu výjimečných osobností slovinského současného umění z oblasti divadla, tance a hudby, ve složení – kontrabasista a skladatel Tomaž Grom, performerka a choreografka Nataša Živković, pianistka a skladatelka Polona Janežič, harfista Eduardo Raon, a bratři Jošt a Vid Drašlerovi, pohybující se na pomezí jazzu, improvizace a hlukové hudby. Prahne duše po meditaci, tanci a euforii? Pak je Ghost Writer and the Broken Hand Break belgické performerky Miet Warlop právě pro Vás. Budete okouzleni hypnotickým rituálním pohybem v hudebně – fyzické jízdě. Dánská choreografka Mette Ingvartsen přetvoří divadelní prostor v taneční parket v The Dancing Public. Závěrečný večer 13. prosince bude patřit české umělkyni Tereze Lenerové a jejím Rukavičkářským závodům.

Výstava Planeta Hlava je přístupná do 21. prosince 2025 a Sídliště do konce ledna 2026. Galaxie zůstává otevřená až do června 2026 a nabídne další projekty, workshopy a komunitní akce. Vstupenky na výstavy i vybraná divadelní představení jsou k dispozici na GoOut nebo na webu festivalu www.ctyridny.cz.

Eva Grund

pro Taneční magazín

Bread & Dance Prague se více otevírá divákům

Taneční festival rozšiřuje svůj program

Festival založený pěti předními soubory současného tance především jako platforma pro sídlení zkušeností a hledání cest rozvoje mezinárodní spolupráce přizval pro rok 2025 ke spolupráci další soubory a výrazně se otevírá i divákům. Program složený z inscenacích nejlepších českých souborů současného tance, fyzického divadla budou moci diváci shlédnout od 10. do 12. 11. 2025. Předcházet mu budou workshopy pro profesionální tanečníky i manažery souborů.

„Chceme rozvíjet český tanec a tak se učíme porozumět jeden druhému. Respektujeme odlišné přístupy jednotlivých souborů, sdílíme své nadšení i zkušenosti, hledáme možnosti spolupráce. Vysvětlujeme a společně jdeme naproti svým divákům. Otvíráme český tanec mezinárodní spolupráci. Spolupracujeme, protože pouze sdílení zkušeností nám může přinést další rozvoj,“ definuje cíle festivalu jako zakladatelka a vůdčí osobnost Jana Burkiewiczová.

Diváci stejně jako zahraniční promotéři budou moci vidět během tří dnů 9 představení vybraných samotnými 9 soubory jako svá aktuálně nejžhavější díla. Svou práci soubory představí také osobně v rámci programu Artist presentation.

Festival iniciuje a pořádá soubor BURKICOM choreografky Jany Burkiewiczové, který byl m.j. v loňském roce vybrán mezi 14 nejdůležitějších souborů světa na loňském Performing Arts Expo v Hong Kongu.

Tým BURKICOM pořádá festival ve spolupráci se zakladateli festivalu soubory 420PEOPLE, DEKKADANCERS, FARMA V JESKYNI a LENKA VAGNEROVÁ & COMPANY:

V letošním roce přizvali organizátoři ke spolupráci také soubory CIRK LA PUTYKA, POCKET ART COLLECTIVE, TEMPORARY COLLECTIVE a Viktora Černického.

Program je rozdělen do tří sekcí. V rámci programu Showcase uvidí diváci přehlídku aktuálních prací souborů, v networtkingové části propojuje soubory s mezinárodními producenty, bookery či zástupce významných festivalů a ve třetin v sérii workshopů otvírá své pole profesionálním tanečníkům či studentům tance. Dává jim možnost profesního rozvoje, seznamuje je s postupy předních českých choreografů a otvírá možnost profesního uplatnění.

Highlights letošního programu:

Festival představí 9 inscenací 9 předních souborů. Každý soubor je jiný, každý pracuje s jinou vizí i uměleckými prostředky, všechny však spojuje velkorysost, originální pojetí scénické formy, spolupráce s dalšími umělci a mezinárodní pole působnosti.

Na festivalu se vedle zakladatelů poprvé představí také Cirq La Putyka, Pocket Art Collective, Temporary Collective a Viktor Černický.

V rámci programu budete mít možnost vidět čtyři podzimní premiéry a to souborů Cirk La Putyka, Lenka Vagnerová & Company, DEKKADANCERS a BURKICOM. Poslední dva jmenované soubory zároveň oslaví na festivalu Bread & Dance Prague 10 let své existence.

Pořádající BURKICOM oslaví 10 let své existence speciální verzí svého oceňovaného představní Ostrov! (choregrafie Jana Burkiewiczová) v kostele sv. Šimona a Judy na Praze 1, tedy v místě, kde se BURKICOM poprvé veřejně představili working progress verzí svého budoucích prvního představení Divočina. Uvedení Ostrova v kostele je i premiérou site specific verze této nečekané a expresivní výpravy do světa neporušené v přírody. Uvedení je zároveň na delší dobu jedinou možností, jak vidět představení Ostrov! v Praze.

DEKKADANCERS oslaví 10 let své existence představením/večírkem Studio 54 (choreografie Štěpán Pechar a Ondřej Vinklát), které je inspirováno slávou a aférami legendárního neworského klubu 70.let.

Poprvé se na Bread & Dance představí Cirk La Putyka a to svým nenovějším přestavením St. Art, u kterého se choreografie chopili dva mimořádní choreografové Josef Fruček a a Linda Kapetanea z athénského studia Fighting Monkey. Představení, jehož režisérem je Rostislav Novák ml. je sondou do světa vrcholového sportu.

Žhavou novinkou se krátce po přemiéře na Bread & Dance Prague představí také soubor Lenka Vagnerová & company, který letos reprezentoval Českou republiku na Edinburgh Fring. Tématem představení Your Ghosts, My Shadows je emocionální svět odloučení a návratu. Jeho autory jsou choreografové a tanečníci Pascal Marty & Emilie Leriche.

V off programu festivalu se pak představí mladý progresivní soubor Nebojsy a v choreografii Dory Solženko Hoštové Heroes také studenti pražské taneční konzervatoře Duncan Centre. Jeho uvedení bude vyvrcholením workshopů Mezinárodní burzy tance.

Mezinárodní osobnosti

Bread & Dance Prague přivede do Prahy mimořádné osobnosti současného tance, které bez nadsázky ovlivňují směr jakým se tanec v současnosti vydává.

Tak jako jsme mohli v loňském roce se zatajeným dechem poslouchat postřehy a filozofii velké osobnosti světového bookingu Gie Bagueta, který pro svět objevil m.j. fenomenální Peeping Tom či hvězdu současného divadla Miet Warlop, letos se můžete těšit například na uměleckou a výkonnou ředitelku norského národního souboru současného tance Carte Blanche Annabelle Bonnéry, která z něj vybudovala jedno nejuznávanějších a vůbec nejprogresivnějších divadel současného tance v Evropě. Annabelle Bonnéry vystoupí na Panelové diskusi společně s Natalií Álvarez Simó, poluzakladatelkou vlivné mezinárodní platformy pro scénické umění Supernovae, André Schallenbergem, programovým ředitelem pro taneca divadlo Evropského centra umění Hllerau v Drážďanech a uměleckým ředitelem Holland Dance Festivalu Samuelem Wuerstenem. Diskusi bude moderovat Saša Michailidis.

Panelová diskuse stejně jako program Artist presentation je otevřen veřejnosti na základě akreditací (viz. webové stránky bd.prague.cz).

Workshopy pro profesionální tanečníky a studenty tance letos povedou v jednotlivých dnech Jana Burkiewiczová (BURKICOM), Viliam Dočolomanský (Farma v jeskyni),  Václav Kuneš (420PEOPLE) a Jiří Pokorný (choreograf a pedagog, bývalý člen věhlasného holandského souboru NDT). Mezinárodně vyhledávaní choreografové, vedoucí souborů, skvělí pedagogové a mentoři.

Janka Kellerová

pro Taneční magazín