Novinky z tanečního světa – 59. stránka

Šedesát šest sezón Libuše Švormové

Libuše Švormová představí všechny své lásky

Noblesní herečka a dabérka s nezaměnitelným hlasem Libuše Švormová oslaví 23. srpna významné životní jubileum. Česká televize k němu připravila premiéru dokumentárního filmu Šedesát šest sezón Libuše Švormové, jehož scenáristou a režisérem je Petr Slavík. Vysílat jej bude ČT1 6. září ve 21:20. Připomene v něm mimo jiné řadu divadelních a filmových rolí, které s osobitým šarmem ztvárnila.

„Před natáčením dokumentu jsme se osobně neznali. Ale v plejádě českých hereček pro mě vždycky byla výraznou osobností. Jednou z mála, která svým postavám, i když to třeba nemusely být postavy hlavní, dokázala vtisknout cosi osobitého a nezaměnitelného,” popisuje scenárista a režisér Petr Slavík.

Na prkna, která znamenají svět, se Libuše Švormová postavila v roce 1959, po absolutoriu na DAMU. První angažmá získala v pardubickém divadle. A svou poslední divadelní roli odehrála 7. března 2025 v Divadle na Vinohradech. Divadelní kariéru se po 66 sezónách rozhodla ukončit kvůli slábnoucímu zraku. „Herci hrají, dokud mají nabídky a dokud jim zdraví slouží. Mám trochu problémy s očima a pokud bych na jevišti už neviděla na partnery, musela bych přestat,“ vysvětluje v dokumentu Libuše Švormová, která v roce 2021 převzala divadelní Cenu Thálie za celoživotní umění.

V divadlech odehrála velkou řadu rolí, ale jen jedna ji provázela několik dekád. Úctyhodných 50 let hrála v komedii Roberta Andersona Víš přece, že neslyším, když teče voda. Jedním z jejích partnerů v ní byl Petr Nárožný. „Je to jedna z mála žen, která umí vykládat vtipy. To je vzácná vlastnost,“ říká o Libuši Švormové Petr Nárožný v dokumentu. To potvrdil i herec Petr Kostka, jehož manželku hrála v roce 2021 v seriálu České televize Kukačky: „Tam jsem poznal, že se Libuška nemění a je s ní legrace.“

Jejího talentu a výrazného zjevu využívali také film a televize. Ve filmech, televizních hrách i v seriálech ale byla často obsazovaná do rolí uštěpačných žen. Její kolegyně Carmen Mayerová se nad tímto zaškatulkováním se smíchem v dokumentu pozastavuje: „Ta líbezná, nádherná Líba byla ve filmech obsazovaná jako semetrika.“

Šedesát šest sezón Libuše Švormové neopomene ani její dabingové umění, za které získala v roce 2005 Cenu Františka Filipovského za celoživotní mistrovství. Její nejznámější dabingovou rolí byla bezesporu Angelika v pětidílné francouzské sérii, která je každoročně reprízovaná na televizních obrazovkách. „Tehdy jsem netušila, že se Angelika stane takovým hitem. Pro mě byl požitek jenom dívat se na Michèle Mercierovou,“ uvádí herečka.

Libuše Švormová měla dva osudové vztahy. Prvním byl spisovatel Jan Otčenášek, jehož životní partnerkou byla po dvě desetiletí, až do jeho smrti. V roce 1982 se provdala za Jaroslava Pateru.

scénář a režie: Petr Slavík // výkonný producent: Petr Morávek // kreativní producentka: Eva Langšádlová // účinkují: Libuše Švormová, Jaroslav Patera, Petr Nárožný, Naďa Konvalinková, Petr Kostka, Carmen Mayerová, Tomáš Töpfer a další

Patrik Vacek, Česká televize

pro Taneční magazín

Poslední záblesk Bouře a návrat vojevůdce Othella

Shakespearovské slavnosti vrcholí

Posledních pět večerů pro magickou komedii Bouře. Mimořádně úspěšná inscenace Letních shakespearovských slavností se po pěti sezonách definitivně rozloučí. Shakespearův mistrovský epilog o odpuštění a smíření, plný imaginace, humoru a poezie, naposledy ožije od 26. do 30. srpna. Generálním partnerem Slavností je skupina PPF.

Režijní duo SKUTR spolu s Davidem Prachařem, Eliškou Křenkovou, Zdeňkem Piškulou, Markem Danielem, Josefem Poláškem, Ondřejem Malým, Csongorem Kassaiem a dalšími herci a tanečníky stvořilo nezapomenutelný zážitek. Jejich inscenace kombinuje tragikomické momenty s vizuální nádherou, smyslnou choreografií a působivou hudbou. Magické představení Bouře si během pěti let našlo cestu k téměř 60 tisícům diváků při 92 reprízách. David Prachař jako Prospero se svým kouzelným ostrovem odchází definitivně – kdo nestihl, ten již neuvidí.

Současně se na Pražský hrad vrací letošní novinka Othello. Tato nádherná studie žárlivosti, manipulace a zrady bude k vidění od 25. srpna do 6. září. Těší se na vás Robert Mikluš, Sara Sandeva, Hana Kusnjerová, Jan Cina, Barbora Bočková, Vojtěch Vodochodský, Jan Hájek, Ondřej Bauer, Marta Dancingerová a další.

Léto se pomalu chýlí ke konci a divadelních představení pod širým nebem už mnoho nezbývá – nenechte si ujít poslední příležitost k návštěvě letošních Letních shakespearovských slavností.

Johana a Pavel Turner

pro Taneční magazín

Boleslam

3. ročník festivalu podpoří Den duševního zdraví

Slam poetry festival s názvem Boleslam se uskuteční druhý říjnový víkend v Mladé Boleslavi

V rámci kampaně „Slam za duševní zdraví“ vystoupí na festivalu, krom šedesáti dalších umělců, desítka slam poetry performerů, která píše texty na toto téma a podpoří tak Den duševního zdraví, který se koná 10. října 2025.

POEZIE vs. SHOW!

Zažijte velkou slamarskou podívanou v rámci třetího ročníku Boleslamu, který se uskuteční v Mladé Boleslavi mezi 10. – 12. říjnem. Slam poetry je umělecký žánr, který sdílí autorskou tvorbu na pomezí poezie a divadla s důrazem na interakci s divákem. Mezinárodní festival nabídne šest desítek účinkujících na exkluzivních místech, bohatý doprovodný program a zážitek, který vás zásobí inspirací a možná ve vás objeví poetického ducha.

Nikol Kouklová

pro Taneční magazín

DiktátHurá!

T-Art uvídí inscenaci o vlivu autokratických režimů

Ukrajinské imigrantské divadlo T-Art uvádí autorskou inscenaci o vlivu autokratických režimů na společnost, rodinu i jednotlivce.

Divadlo T-Art, první ukrajinské imigrantské divadlo v Praze, uvede 31. srpna v prostoru Divadla X10 premiéru autorské inscenace DiktátHurá! o vlivu autokratických režimů na společnost, rodinu i jednotlivce.

Sen o světlejší budoucnosti!

DiktátHurá! je politickou a společenskou satirou, která místy hraničí s tragédií. Tvůrci v ní reflektují světové politické trendy a události, zejména výrazné posílení pravicových radikálních hnutí ve společenském a politickém životě mnoha zemí světa, včetně evropských. Inscenační tým se zabývá situací České republiky a Ukrajiny, které byly v minulosti rukojmími diktátorských režimů. Hlavním tématem jsou důsledky dlouhodobého tlaku autokratických režimů pro společnost, rodinu i jednotlivce, zobrazení toho, jak ideologie a propaganda nakonec přestávají být vnímány jako něco vnuceného a cizího a stávají se součástí mentality.

„Lidé si mohou nevšimnout, že se právě ocitli v diktátorském režimu. Proto je nutné si neustále připomínat, jak diktátorská tvář vypadá, čím může být a hlavně, že jsme to vždycky my, kdo dovolí, aby k tomu došlo. Inscenace je připomenutím, že bez naší pozornosti a zainteresovanosti politika ztratí moc lidu,“ říká režisérka Anastasiya Vasylyeva

V inscenaci společně vystoupí čeští i ukrajinští herci a herečky. Češi i Ukrajinci mají zkušenost s totalitním režimem a každý z národů se potýká s konkrétními důsledky. Záměrem projektu je zdůraznit naše společné zkušenosti a zaměřit se na společný problém. Zároveň chce projekt podpořit ukrajinské umělce v jejich tvorbě i ve spolupráci s českými kolegy, a to formou podpory vzájemného dialogu a porozumění.

„Cílem projektu je také zdůraznit, že demokracie není jen o právech, ale i o povinnostech. Právě demokratické myšlení pomáhá vyhnout se jednostrannému vnímání problému. Inscenace ale nenahlíží ani demokracii nekriticky. Podněcuje publikum ke kritickému myšlení, analýze a pochopení, že angažovanost ve veřejném životě je důležitá, že jeho hlas, jeho volba a jeho činy jsou důležité. Vždyť jen převzetím odpovědnosti za vše výše uvedené můžeme dosáhnout adekvátního kulturního, ekonomického a sociálního rozvoje společnosti, ve které všichni žijeme,“ dodává režisérka.

Formou satirických obrazů a situací plných černého humoru v kombinaci s dramatickými návraty do drsné reality chce T-Art publikum emocionálně zasáhnout a docílit sebepoznání v příbězích. DiktátHurá! je multižánrová inscenace, která využívá moderních technik divadelního umění, jako jsou videoprojekce, živé kamery, dynamické světlo, ale i rychlé, ostré scény.

Divadlo T-Art je nezávislé divadlo a je prvním ukrajinským imigrantským divadlem v Praze. Bylo založeno už v roce 2019 a sdružovalo především mladé lidi přicházející do Prahy studovat. Po napadení Ukrajiny Ruskem se tak stalo přirozeným zázemím pro nově přicházející imigranty, a to i profesionální herce a jiné umělce, kterým poskytuje příležitost kreativní práce a zapojení do divadelních struktur v Praze. Divadlo T-Art je sdružením tvůrčích osobností, usilujících o svobodné umění a rozkvět ukrajinské kultury a ukrajinských tvůrců v Praze. Má za cíl zpřístupňovat umění migrantům a vytvářet mezikulturní dialog, svou činností chce zdůrazňovat společenskou a kulturní problematiku a jeho projekty dbají na zajištění sociální soudržnosti a podpoře migrantů. Disponuje stálým souborem herců, zároveň neustále hledá nové tváře, čímž vytváří místo pro tvůrčí realizaci cizinců̊. Kolektiv je navíc víceletým účastníkem festivalu Kultur on Tour v Brémách a minulý rok bylo účastníkem festivalu Golden lionve Lvově, kde premiérovalo svou první Česko-Ukrajinskouinscenaci On a Ona. Divadlo T-Art pracuje jak s autorskými texty, tak i dramatizuje významné ukrajinské legendy aneznámé prózy známých ukrajinských spisovatelů.

T-Art se podařilo vybudovat silnou ukrajinskou komunitu, která se pravidelně schází nejen na představeních souboru, ale i na komunitních a dobročinných akcích, které pořádá ve spolupráci s Divadlem X10.

REŽIE A LIGHTDESIGN Anastasia Vasylyeva

DRAMATURGIE Anastasia Vasylyeva, Bohdan Liubomyrskyi

HRAJI Inna Bovkun-Mishakina, Khrystyna Volovyk, SofiiaBrahina, Ihor Krotovych, Daniel Možnar.

Kdy:

8., 19:30 v Divadle X10 /premiéra
9., 19:30 Divadlo X10
10., 19:30 Divadlo X10
12., 19:30 Divadlo X10

Anastasia Vasylyeva

pro Taneční magazín