Gabriela Rachidi – Taneční magazín

Koncertní inscenace Tisíce a jedné noci a Labyrint příběhů

Festival Krumlov představil program 35. ročníku

Festival Krumlov představil program 35. ročníku. Zahájí koncertní inscenací Tisíce a jedné noci. S umělci z celého světa a premiérami klasické hudby se vydá do Labyrintu příběhů

Od 17. července do 8. srpna 2026 se v Jihočeském kraji během 35. Mezinárodního hudebního festivalu Český Krumlov uskuteční víc než čtyřicet koncertů, tři skladby zazní ve světové premiéře a představí se stovky umělců i z dalekých kontinentů. Vše v duchu hlavního tématu Labyrint příběhů, s nimž festival oslaví půl kulaté narozeniny. Hudební události v šesti koncertních řadách se odehrají na čtrnácti různých místech včetně tří zcela nových.

Na počátku byl labyrint

V Českém Krumlově byly kdysi tři labyrinty. I když dnes už tam žádné nejsou, festival v roce 2026 bludiště znovu vytvoří: směrem k orientu, za středověkými rytíři, k renesančním poutníkům, za barokní operou nebo současným experimentem.

„Festival si klade nové výzvy a má za cíl posunou dosavadní uměleckou laťku zase o kus výše,“ říká generální ředitelka Festivalu Krumlov Gabriela Rachidi a dodává: „Budeme tvořit koncerty a umělecká vystoupení na míru skvostným lokacím, s interprety a ansámbly, kteří jsou špičkami ve svém oboru – to vše pod jedním tématem Labyrint příběhů, které nám dalo nespočet krásných inspirací.“

Slavností zahájení Tisíc a jedna noc

Úvodní večer otevřou smyslné Ravelovy písně, v nichž Šeherezádě propůjčí hlas hvězdná egyptská sopranistka Fatma Said, která si mezinárodní pozornost získala záhy po studiích na Akademii Teatro alla Scala v Miláně. Významná umělkyně je držitelkou ocenění Gramophone Classical Music Award, BBC Music Magazine Vocal Award a německé ceny Opus Klassik. Večerem provede Prague Philharmonia pod taktovkou Petra Altrichtera a atmosféru Letní jízdárny pohybovým uměním a subtilními akrobatickými prvky umocní Losers Cirque Company. Před koncertem se navíc bude možné zaposlouchat do perské hudby a poté, co dění na pódiu skončí, se vydat na poetickou procházku zámeckou zahradou s vypravěčem příběhů Justinem Svobodou.

Zahajovací víkend přinese mimo jiné vystoupení nejvýraznějšího klavíristy současnosti Lukáše Vondráčka. Na Festivalu Krumlov se představí vůbec poprvé, a to v ikonickém klavírním koncertu Rachmaninova č. 2 c mol. Zazní také Obrázky z výstavy Modesta Petroviče Musorgského v orchestrální provedení Maurice Ravela v podání Symfonického orchestru Českého rozhlasu pod taktovkou Tomáše Braunera. Poté se Lukáš Vondráček stane součástí Letních interpretačních kurzů v Českém Krumlově, se kterými se festival propojí.

Šest koncertních řad

Přehlednou cestu labyrintem příběhů nadcházejícího ročníku tvoří šest koncertních řad: Symfonie/ Opera, Komorní řada, Varhanní řada, Nová spojení, Mladí talenti a Koncerty v zahradách. Každá nabízí jiný způsob, jak vnímat klasickou hudbu. Festival také posiluje česko-rakouskou spolupráci – poprvé na něj zavítá Sankt Florianer Sängerknaben z Horního Rakouska. Jeden z nejstarších chlapeckých sborů na světě představí repertoár od renesance po současnost.

„Přímá dramaturgická linka hudební cesty za příběhy, kterou návštěvník 35. Festivalu Krumlov absolvuje, je provázána i s Janem Amosem Komenským a jeho dílem Labyrint světa a ráj srdce,“ říká dramaturg Festivalu Krumlov Martin Rudovský a dodává: „Také s historií a současností Českého Krumlova, jehož spletité uličky často připomínají labyrint. Navíc se ten, kdo festivalové koncerty navštíví, vydá na cestu blíž ke své duši i do svého srdce.“

Právě srdce má zásadní význam v příběhu o lásce, svobodě a naději, který se stal symbolem lidské síly i zranitelnosti. Porgy and Bess, slavné dílo George Gershwina propojí 2. festivalovou sobotu svět opery s jazzem, blues i gospelovým zpěvem. Vystoupí jihoafrický basbarytonista Bongani Justice Kubheka, sopranistky Miriam Clark a Angela Renée Simpson a tenorista Ronald Samm. Pod taktovkou Aleny Hron světové sólisty pod širým nebem Pivovarské zahrady doprovodí Moravská filharmonie Olomouc.

Baroko, orient i středověk v HD

Příběhy návštěvníky zavedou i do různých epoch i světů. V krumlovském barokním divadle, které je klenotem světového kulturního dědictví UNESCO, zazní barokní opera Le Cinesi. Půjde o mimořádný hudební návrat, autor díla Christoph Willibald Gluck totiž před více než 250 lety v Krumlově působil, a to ve službách rodu Schwarzenbergů. Hudebního úkolu se chopí ansámbl, který patří do světové špičky v historicky poučené interpretaci – Collegium 1704 & Václav Luks.

„Zámecké divadlo v Českém Krumlově je místem s neuvěřitelným geniem loci a nesmírně nás těší, že zde můžeme provést Gluckovu jednoaktovou komickou operu Le Cinesi, která dobou svého vzniku v roce 1754 dokonale rezonuje se současnou podobou divadla. Účinkování na scéně tohoto unikátního divadla je neopakovatelný zážitek pro každého umělce,“ říká dirigent a umělecký vedoucí Collegia 1704 Václav Luks.

Novou lokaci a další éru nabídne poutní Kostel Nanebevzetí Panny Marie v Kájově. Čas se tam dle místních zpomaluje a hudba se stává modlitbou. Koncertní představení Cesta do Jeruzaléma přivede vypravěče Sašu Rašilova, polyfonii Capelly Mariana a kanadský soubor Ensemble Constantinople.

„Kryštof Harant z Polžic a Bezdružic, renesanční šlechtic, se rozhodl dojít až do Svaté země. Je to skvělý společník i když jde o 400 let starého cestovatele,“ říká průvodce koncertem Cesta do Jeruzaléma Saša Rašilov a dodává: „Jsem moc rád, že koncertní příběh o hledání smyslu a cestě, která začíná v hudbě a končí hluboko v nás, zazní právě na Festivalu Krumlov. Věřím, že také magie vzorně opraveného svatostánku pomůže návštěvníky vtáhnout do děje a nechá je cítit žár pouště i klid svatých míst.“

Středověkou atmosféru, filmovou hudbu a symfonickou energii přinese unikátní projekt Kingdom Come: Deliverance II, který se minulý týden probojoval mezi nejlepší hry světa – do nejužšího výběru 12. ročníku cen The Game Awards. V Pivovarské zahradě ožije svět rytířů, bitev, chorály i emoce jedné z nejúspěšnějších počítačových her Kingdom Come: Deliverance II, a to díky živé interpretaci soundtracku. Filharmonii Brno, skupinu Bakchus vedenou Richardem Závadou a pěvecký sbor MU vedený Janem Ocetkem, kteří hudbu k hernímu titulu zahrají a zazpívají bude dirigovat sám autor – Jan Valta. Chybět nebude ani projekce působivých filmových sekvencí ze hry.

„Nemohu se dočkat, až hudbu Kingdom Come: Deliverance II představíme naživo se symfonickým orchestrem, pěveckým sborem a středověkou kapelou před tisíci diváky,“ říká dirigent a skladatel Jan Valta a dodává: „Nadšený jsem o to víc, že se to odehraje na Festivalu Krumlov. Myslím, že právě toto místo se bude skvěle snoubit s naší hrou a my díky tomu divákům nabídneme možnost prožít výjimečný večer na pomezí hry a reality.“

Premiéry skladeb i koncertních lokací

Na Festivalu Krumlov v roce 2026 zazní hned tři skladby ve světové premiéře. V Zámecké jízdárně kompozici Tomáše Kača Labyrint světa a ráj srdce [1], inspirovanou dílem Jana Amose Komenského, představí orchestr Prague Philharmonia pod taktovkou Jiřího Habarta. Na stejném koncertě si bude možné poslechnout další Kačovu novou skladbu. Napsal ji pro jihokorejskou houslistku Boha Moon přímo na objednávku festivalu. A první uvedení díla Labyrint od Ondřeje Brouska, připraveného adresně pro 35. ročník, otevře hudební večer Vondráček & Rachmaninov. ([1] Dílo vzniklo v roce 2022 na objednávku Jiřího a Radany Waldových jako součást projektu Uměním ke svobodě a je věnováno 400. výročí vydání slavného díla Jana Amose Komenského Labyrint světa a ráj srdce.

Novým koncertním místem bude Kuklov. Varhanice KATTA (Kateřina Chroboková) rozezní tamní přírodní chrám díly Bacha, Pärta a vlastní tvorbou. V další premiérové festivalové lokaci – Psychiatrické léčebně Červený dvůr – zahrají Paganiniho sonáty houslista Jiří Vodička a kytarista Pavel Steidl.

Další festivalové řady a projekty

Kromě toho se v Komorní řadě představí jeden z nejvýraznějších smyčcových kvartetů současnosti, Pavel Haas Quartet. V Maškarním sále nabídne dialog Dvořákovy klasické formy a moderny vlastní expresivní avantgardy. V řadě Nová spojení uvede Orchestr BERG hudebně-taneční inuitskou legendu. Díky ní se návštěvníci industriálního Portu 1560 dozví, jak by vypadal svět, kdyby si rostlina, zvíře a člověk vyměnili role. Varhanní řada propojí duchovní prostor, současnou tvorbu a „učitele národů“ Jana Amose Komenského. V Kostele Božího těla a Panny Marie Bolestné v Českém Krumlově se odehraje Labyrint světa a ráj srdce od skladatele Petra Ebena s recitací jeho syna, rovněž významné osobnosti tuzemské kulturní scény, Marka Ebena. Hudební příběh pro varhany a recitátora vypráví duchovní cestu člověka od zmatků a hledání poznání až k nalezení vnitřního klidu, chcete-li k „ráji srdce“.

Závěrečný Labyrint lásky pod širým nebem

35. ročník uzavřou zvučné hlasy australsko-americké sopranistky Danielle de Niese, mezzosopranistky Ester Pavlů a tenoristy Pavla Černocha. S doprovodem Symfonického orchestru hlavního města Prahy FOK pod taktovkou Tomáše Netopila se letní oblohou Pivovarské zahrady ponese výběr z nejslavnějších Pucciniho a Verdiho oper, jako je La bohème, Tosca, La Traviata a další. Finále napíše hudební tečku Labyrintu příběhů plnou něhy i zoufalství, tragiky i humoru.

Na věku nezáleží

Příští rok se rozšíří bezplatná Festivalová zóna v Klášterní zahradě, mimo jiné nabídne více hudby včetně řady Koncerty v zahradách. Tak, aby si na své přišli lidé nezávisle na věku či sociálně-ekonomické situaci.

Nejmladší generace bude mít prostor také v Zámecké jízdárně, na koncertu se představí vítězové mezinárodní soutěže Virtuosos. Jako mentor se mladých talentů klasické hudby a také vybraných účastníků Letních interpretačních kurzů v Českém Krumlově ujme klavírista Ivan Klánský. O doprovod se postará Jihočeská filharmonie pod taktovkou Jana Talicha.

Bez podpory by to nešlo

Generálním partnerem, který je s Festivalem Krumlov téměř od začátku, co hudební událost existuje, je pojišťovna Kooperativa „Festival Krumlov nás baví hlavně tím, že se nebojí být jiný. Také spojuje světy a lidi, kteří by se jinak nepotkali. V Kooperativě to máme podobně. Proto jsme rádi, že se i v labyrintu příběhů potkáváme,“ říká předseda představenstva a generální ředitel pojišťovny Kooperativa Martin Diviš a dodává: „Zároveň můžeme při poslechu hudby či pohledu na krásný obraz tak nějak přirozeně trochu vypnout, a tak si odpočine ta naše část, která se v práci stará o čísla, investice a prezentace.“

Hlavními partnery jsou společnosti ČEPS a Audi ČR, oficiálními Madeta, Reticulum a Českokrumlovský rozvojový fond. Festival se koná s podporou Ministerstva kultury, Jihočeského kraje, města Český Krumlov a České centrály cestovního ruchu – CzechTourism. Poděkování patří jim i všem ostatním partnerům a mecenášům včetně mediálních partnerů.

Vstupenky lze pořídit od 27. listopadu 2025 na www.festivalkrumlov.cz

Foto: Petra Hajská

Štěpánka Filipová

pro Taneční magazín

Na Festivalu Krumlov dochází ke změnám vedení

Od 1. října 2025 povede tým Mezinárodního hudebního festivalu Český Krumlov Kateřina Kalistová. Pozice výkonné ředitelky se ujme po majitelce festivalu Gabriele Rachidi, která se jako generální ředitelka nově zaměří především na strategický rozvoj, umělecké směřování a prohloubení spolupráce s partnery festivalu.

Kateřina Kalistová je právnička a kulturní manažerka. V minulosti působila mimo jiné jako náměstkyně ministra kultury či předsedkyně Rady pro rozhlasové a televizní vysílání. Na začátku kariéry pracovala pro Mezinárodní filmový festival pro děti a mládež ve Zlíně, od února 2020 do září 2025 byla ředitelkou orchestru Prague Philharmonia.

„Festival Krumlov je respektovanou kulturní značkou s dlouhou tradicí. Mou ambicí bude především podílet se na rozvoji festivalu v souladu s jeho dlouhodobou vizí tak, aby nadále posiloval své renomé v českém i mezinárodním kontextu,“ říká budoucí výkonná ředitelka Festivalu Krumlov Kateřina Kalistová a dodává: „Jubilejní 35. ročník, který nás čeká, bude mít jako hlavní téma Labyrint příběhů. Spolu se skvělým a vysoce profesionálním festivalovým týmem budeme usilovat o posílení značky festivalu a získávání nových návštěvníků, pro které se krumlovský hudební svátek stane srdeční záležitostí.“

„Po letech, kdy jsem se intenzivně věnovala vedení, se nyní chci soustředit zejména na strategický rozvoj, umělecké směřování a partnerské vztahy tak, aby festival nejen udržel svou prestiž, ale také se zapsal na mapu nejprestižnějších festivalů Evropy,“ říká generální ředitelka a majitelka Festivalu Krumlov Gabriela Rachidi a dodává: „S Kateřinou získává festival profesionální vedení s bohatými zkušenostmi v kulturní správě. Na spolupráci se moc těším, společně můžeme otevírat prostor pro nové projekty propojující klasickou hudbu s dalšími oblastmi umění a prohlubovat vztahy s lidmi, kteří věří v naši vizi.“

Festival Krumlov patří k nejvýznamnějším letním hudebním festivalům v České republice. Od roku 1992 nabízí špičkové koncerty klasické hudby s přesahy k dalším oblastem umění, a to v unikátních historických kulisách Českého Krumlova, zapsaného na seznamu UNESCO a dalších místech Jihočeského kraje. Festival pravidelně hostí renomované české i zahraniční umělce. Dlouhodobě se zaměřuje na podporu mladých talentů, tematické programové projekty a spolupráci s kulturními institucemi doma i ve světě.

Štěpánka Filipová

pro Taneční magazín

Festival Krumlov rozezní jižní Čechy nečekanými spojeními

Hudba, která spojuje světy, to je 34. ročník Festivalu Krumlov

V pražském hotelu Alcron proběhla tisková konference k 34. ročníku Festivalu Krumlov.

Gabriela Rachidi, Vilma Bořkovec, Ester Pavlů a Hana Macháčová

Konferencí provázel Jiří Vejvoda a sešli se zde vzácní hosté – Jan Matěj Rak, Ester Pavlů a nečekaně nás překvapil, až šokoval kontratenor Vojtěch Pelka. Vilma Bořkovec představila vše o tanci, ředitelka festivalu Gabriela Rachidi nás seznámila s celkovým průběhem festivalu a nechyběla Hana Machačová, náměstkyně generálního ředitele pojišťovny Kooperativa, která celá léta podporuje festival.

Organizátoři festivalu nás ujistili, že letní program přinese mnohá překvapení, což se projevilo. V půlce věty Vilmy Bořkovec se zvedl novinář s dotazem, zda organizátoři mají rádi překvapení a náhle se z něj vyklubal kontratenor Vojtěch Pelka, který nám zazpíval. Užaslý výraz Vilmy Bořkovec svědčil o tom, že zřejmě domluveni nebyli… a my novináři jsme se dobře bavili.

Zeptali jsme se…

TM: Vy jste nám tady udělal takové velké překvapení! Překvapujete rád?

Vojtěch Pelka, kontratenor

„Já si myslím, že tenhle hlasový obor, kontratenor, je vždycky sám o sobě takovým velkým překvapením, zejména v České republice. (Smích). Ale jsem rád, že se to stává už normální. Nicméně, otázka, zda já překvapuji rád…, myslím si, že ano. Každý operní zpěvák musí být trošku extrovertní, umět improvizovat a vlastně to překvapení zažijete v každé inscenaci, při každém koncertu, protože vždycky je to jiné. Říkám tomu „umění momentu, přítomnosti“, který se nedokáže nikdy zopakovat.“

Kontratenor je tedy v České republice vzácný, proč tomu tak je?

„Mě vždycky barokní hudba přitahovala, bavilo mě to a této hudby je v České republice samozřejmě trošku méně než romantické hudby. K hlasu jako takovému jsou třeba nějaké predispozice, to ano, ale zejména je to velká oběť. Kontratenor sám o sobě je trošku křehčí hlas. Člověk se musí více hlídat, musí o tom více přemýšlet, cvičit, je v tom i poměrně dost teorie. Cvičit samozřejmě musí všichni operní zpěváci, ale tohle je pro hlasivky větší nápor.“

Kolik hodin denně trénujete?

„Poslední dobou můj běžný den vypadá tak, že zpívám každý den. Mám každý den zkoušky na různé koncerty, nebo opery, když mám volné dny, tak je využívám ke korepeticím, k hodinám zpěvu, protože člověk by měl znát názor od pěveckého pedagoga. Moje dny jsou opravdu dost náročné. Snažím se samozřejmě dodržovat také hlasovou hygienu.“

Přibližte běžným čtenářům, co znamená „hlasová hygiena“?

„To znamená vyhýbat se takovým faktorům, které Vás mohou ohrozit na zdraví, nesmíte se nachladit, musíte o hlas pečovat, na to jsou různá pěvecká cvičení, kdy můžete hlas očistit, nebo tedy zklidnit hlasivky. Než člověk vyjde na jeviště, měl by se řádně rozezpívat. Když je někdo vrcholový sportovec, musí se rozcvičit, aby se svaly správně zahřály a hlasivky jsou také svaly. Takže před tím ‚vrcholovým výkonem‘ se musí také zahřát.“

Karel Gott kdysi řekl, že v archivu je zima a on jako tenor tam nemůže zpívat. Co by se stalo, kdyby na festivalu začala silná bouřka a Vám byla zima?

„Já mám to štěstí, že na festivalu vystoupím v barokním divadle, kde bude velice teplo! Takže tam toto naštěstí nehrozí, ale hrozí tam jiné faktory. Například je „vydýcháno“, svítí na Vás reflektory, máte na sobě těžké kostýmy, takže můžete pociťovat naopak veliké teplo. Pokud hovoříme všeobecně o zimě, je to hodně individuální. Někdo je odolnější, nevadí mu, někdo je náchylnější, ale obecně si myslím, že zpěváci zimu moc rádi nemají. Tohle se projevuje právě během zimního období při koncertech v kostelích. Jednou se mi, pravda, stalo, že na dvoraně HAMU začalo pršet. Byl okamžik, kdy se opravdu přemýšlelo, jestli to představení dohrajeme nebo ne. Ale za každým představením je hodně lidí a faktorů, takže skončit předčasně je vždycky škoda. Když to aspoň trošku jde, tak jsme rádi, že je můžeme dokončit.“

TM: Přejeme hodně štěstí a děkujeme za rozhovor

Štěpán Rak, který na festivalu vystoupí, se bohužel nemohl osobně dostavit, ale jeho syn Jan Matěj Rak nám zahrál a řekl:

„Rádi se vzájemně na koncertech překvapujeme, většinou to tak je, záměrně hrajeme skladby, které ten druhý nezná. Reagujeme také na to, co se právě kolem nás v životě děje, proto neradi dáváme program. Ale v Krumlově jsme něco slíbili, tak to budeme dodržovat.“

Štěpán Rak, kytarista a skladatel: „Je pro mě nesmírnou ctí, že mohu osmdesáté narozeniny oslavit právě na Festivalu Krumlov v prostředí, které je kulturně i lidsky výjimečné. Kytara mě provází celý život – snažím se ji představit nejen jako nástroj lyrický, ale i dramatický, orchestrální, schopný vyjádřit celé spektrum lidských emocí.“

Jan Matěj Rak

Ester Pavlů přiznala, že opeře je propadá a už od konzervatoře byla Carmen její vysněná role, zpívala si ji i o přestávkách. Ester je živelná, veselá, přátelská žena. Má nabitý pracovní život, ale je také zodpovědnou mámou dvou dětí. Skloubit tyto dvě role, nikdy není pro ženu jednoduché. Říká: „Carmen je má vysněná role. Vnímám ji jako živelný hlas vášně, rytmu a nezkrotné melodie. Každá fráze, každý oblouk partu vyžaduje absolutní nasazení – technické i emocionální. V hudbě a zpěvu slyším tanec, lásku, svobodu i vzdor. Zpívat mou milovanou Carmen, z níž znám úplně všechny party, na Festivalu Krumlov navíc po boku Josepha Calleji a Svatopluka Sema beru jakou mimořádnou událost, na kterou se moc těším.“

Ester Pavlů

Zeptali jsme se…

TM: Jak se Vám daří v těchto dnech spojit rodinu a pracovní povinnosti?

Ester Pavlů, mezzosopranistka

Smích… „No, popíšu Vám třeba svůj včerejší den, pro představu. Tak včera ráno jsem se vracela ze Smetanovy Litomyšle, kde jsme s Národním divadlem odehráli koncertní provedení opery Šárka Zdeňka Fibicha. V sedm hodin jsem se probudila, jela jsem do Prahy, můj syn právě slavil deváté narozeniny. Pořádali jsme dětskou oslavu, tak jsem ještě cestou do Prahy kupovala různé rekvizity, balónky, bonbony a tak. Poté jsem uklízela, v půl páté jsem nasedla do auta a jela jsem na Carmen do Národního divadla…. Smích… Ale ne, toto byl už opravdu extrém, takhle to zase každý den není. Můj běžný pracovní den je normální den ženy, která má děti.“

Máte někdy vůbec volno?

„Je pravda, že tuto sezónu to bylo opravdu náročné. Na volno se těším, ale opravdu ho není moc, cítím, že je ho málo, proto se ho snažím využívat, jak to jde. Třeba jedu s dětmi někam pryč, nebo jsme jen doma. A to je velmi vzácná chvilka, být doma…“

TM: Věřím, přeji Vám více těch vzácných chvilek a děkujeme za rozhovor

Vilma Bořkovec, režisérka a scénáristka, RUN OPERUN řekla:

Vilma Bořkovec a Gabriela Rachidi

„Cílem RUN OPERUN“ je bourat stereotypy spojené s operou a přibližovat ji dnešnímu divákovi skrze současný jazyk – ať už vizuální, prostorový nebo performativní. Zahajovací večer Festivalu Krumlov jsme pojali jako barokní sen, kde se spojuje hudba, pohyb i prostor v jeden živý celek. Nabídneme očekávání, zjevení i euforii. Věříme totiž, že nečekaná spojení v netradičním barokním hávu všude, kam divák dohlédne, dokážou nadchnout pro klasickou hudbu nové publikum.“

Slíbila i nevšední taneční zážitky, např. tanec na vodě, na pontonech. Ale uvidí divák představení, když bude pršet?

Zeptali jsme se…

TM: Jak to bude vypadat během festivalu při dešti ?Mělo by být představení, kde tanečnice bude doslova „na vodě“, čili na pontonech. Ale není to při špatném počastí nebezpečné? Nehrozí jí úraz?

„Nad tímto jsme opravdu strávili dost času, celá jedna dvouhodinová schůzka proběhla na toto téma – povrch pontonu. Máme bezpečností opatření, např. označení pro tanečníky, které divák nevidí, velmi neklouzavý povrch, máme čtyři nebo pět dní na zkoušení, takže ty věci se ještě doladí. Kdyby byla opravdu velice silná průtrž, tak bychom museli představení přesunout do jízdárny.“

Takže návštěvník se nemusí bát, že by o zážitek přišel, pokud se na festival rozjede?

„Opravdu by se nemělo stát, že bychom představení úplně zrušili, slibujeme.“

Podle čeho jste vybírali tanečníky a choreografy? Měli jste nějaká svá kritéria?

„My máme rozdělené tanečníky vlastně do takových dvou skupin. Jedna je vedená choreografkou Idou Nowakowskou, ta má své tři tanečníky, kteří jsou ze zahraničí, jsou to neuvěřitelní profesionálové, kteří se věnují nejen baletu, ale třeba i hip hopu, když to tedy prozradím a pak jsou Run Operun tanečníci, ti jsou často z Duncanu, jsou to performeři, kteří jsou zvyklí na to, že se vedle Vás může stát naprosto cokoliv. Takže trošku jsem naznačila, že jsou tam taková překvapení, divák neví, kdo vedle něho stojí, i když… ty kostýmy jsou dost vidět, ale tito performeři jsou opravdu výborní profesionálové, co se týče improvizace.“

TM: Děkujeme za rozhovor a moc se těšíme do Krumlova

(Na hladině zámeckého jezírka a poté v barokním divadle se uskuteční česká premiéra Händelovy opery Alessandro).

Hana Machačová, náměstkyně generálního ředitele pojišťovny Kooperativa a předsedkyně správní rady Nadace Kooperativy, ocenila tvůrce festivalu: „33 let, to je přece nějaká doba, říkala jsem si, že už nejde vymyslet nic nového, ale tvůrcům se to daří. Hlavně oceňuji, že vybírají umělce tak, aby se přiblížili všem generacím. Na festival jezdí stálí zájemci, ale zajímají se i noví. Tvůrci dávají do festivalu nejen svou práci, ale i své srdce. My máme od svých klientů výborné ohlasy. Festival Krumlov je příkladem kulturní události, která myslí na všechny. Pro Kooperativu je zásadní, že oslovuje širokou veřejnost nezávisle na věku či sociálně-ekonomických faktorech – od dětí, přes teenagery, dospělé po seniory – a vytváří kreativní, vstřícné, zábavné i vzdělávací prostředí, v němž se lidé cítí vítáni, inspirováni a v bezpečí. Právě takové propojení hodnot a péče má smysl podporovat.“

A ředitelka festivalu Gabriela Rachidi upřesnila:

„Festivalový svátek klasiky se odehraje na 15 různých místech jižních Čech, z toho v Portálu – návštěvnickém centru Portu 1560, kostele sv. Petra a Pavla a městském parku v Kaplici vůbec poprvé.

„Letošní ročník zastřeší téma Nečekaná spojení. Propojili jsme světy, které se běžně nepotkávají – klasiku se špetkou moderny, hvězdy a skladatele světových pódií v neotřelých lokacích, překvapivou choreografii a režii s různými druhy umění. Naším cílem je, aby si diváci odnesli silné hudební i umělecké zážitky. Pro letošek jsme taktéž objevili nové lokace, rozšířili doprovodný program, přidali koncertní řadu nová spojení, soudobou hudbu a kreativně posílili propojení jednotlivých oblastí umění. Barokní opera je v krásném prostoru, kastelán jej velmi chrání a musíme dodržovat přísná pravidla.“

Letní krajina Jihočeského kraje se od 11. července do 2. srpna rozezní hudbou a promění v jeviště plné emocí, inspirace a překvapení.

34. Mezinárodní hudební festival Český Krumlov přinese 45 koncertů ve stylu hlavního tématu Nečekaná spojení. Vše začne koncertem a baletem Nečekané baroko, Alessandro Severo a Vášnivá Carmen rozezpívá a roztančí Pivovarskou zahradu. Vystoupí také legendární houslový virtuos Maxim Vengerov, a to v Zámecké jízdárně, mistr kytary Pablo Sáinz-Villegas, vokální géniové s deseti cenami Grammy Take 6 a mnozí další umělci zvučných jmen.

Večer nazvaný Nečekané baroko festival zahájí. Klasická hudba rozezní a roztančí zámecký park a jezírko podle scénáře a v režii, umělecké i vizuální koncepci s choreografií kolektivu RUN OPERUN. Tančit bude a rovněž se podílí na choreografii polsko-americká hvězda Ida Victoria Nowakovska.
Dramaturgickým klenotem bude i česká premiéra Händelovy opery Alessandro Severo s hudebním nastudováním souboru Collegium Marianum pod vedením Jany Semerádové a v režii Moniky Hosmanové. Uvede se dvakrát – 24. a 25. července – v autentickém prostředí barokního divadla.

Závěr festivalu 2. srpna přinese scénické provedení výběru z opery Carmen pod širým nebem Pivovarské zahrady. Mezzosopranistka Ester Pavlů, tenorista Joseph Calleja a barytonista Svatopluk Sem se sólisty baletního souboru opery v Římě v choreografii Jiřího Bubeníčka za doprovodu Prague Philharmonia pod taktovkou Tomáše Braunera nabídnou vášnivé finále plné andaluského žáru a emocí.

Světové hvězdy i česká premiéra Kaplického dne hudby

V roce životního jubilea se na festival vrací legenda české kytary Štěpán Rak, aby osobně oslavil osmdesátiny. Večer se skladbami věnovanými cestám duše, krajiny i vzpomínek bude dialogem mezi lyrikou a dramatem, poezií i vzpourou – přesně tak, jak Štěpán Rak kytaru vnímá celý život.

Na festivalu se představí i jeden z nejuznávanějších houslistů současnosti Maxim Vengerov, v Zámecké jízdárně vystoupí s Čajkovského Koncertem pro housle a orchestr D dur za doprovodu Slovenské filharmonie pod taktovkou Daniela Raiskina. Španělský kytarista Pablo Sáinz-Villegas pak rozehraje v Pivovarské zahradě se Symfonickým orchestrem Českého rozhlasu jemné nejen flamencové nuance s tanečnicí Virginií Delgado, zatímco legendární sextet, držitel deseti cen Grammy napříč hudebními žánry, Take 6 přinese fúzi gospelu, jazzu a R&B s brilantní vokální technikou.

Festival poprvé zavítá do Kaplice. Kaplický den hudby propojí 31. července české a rakouské umělce, městský park, kostel i noční krajinu v dialogu o dechu, prostoru a čase

Součástí programu je také koncertní představení Nevážná klasika napsané a režírované Janem Budařem propojující Symfonický orchestr hlavního města Prahy FOK pod taktovkou Jana Kučery s vystoupením sopranistky Martiny Masarykové a moderováním Václava Kopty. Uskuteční se i koncert Jan Mráček a Virtuosos 2025, v němž se mistr houslí představí s vítězi soutěže mladých talentů klasické hudby.

Nečekaná spojení: klasika potkává jiné obory umění a myslí na všechny

Hlavní téma 34. ročníku staví na přesvědčení, že největší síla klasické hudby tkví ve schopnosti propojovat. Nečekaná spojení jsou programovým klíčem k otevření dveří mezi barokem a street artem, zpěvem opery a choreografií baletu, mladými talenty a světovými sólisty, kostely a digitálním věkem aj. Spojení se odehrávají na jevišti i v publiku – ve vzdělávacích workshopech, v koncertech oslovujících i děti, ve spolupráci s regionálními i přeshraničními školami apod.

Festival je hlasem, který rovněž myslí na ty, kteří by k hudbě jinak neměli přístup. 12. července se tak uskuteční Den s Kuřetem, během kterého bude možné podpořit znevýhodněné děti příspěvkem do kasičky a/nebo dobrovolným vstupným na benefiční koncert kapely Zrní. Uskuteční si i hudební workshopy pro organizaci Autismus jako dar a výnos z prodeje programů podpoří ZUŠ Jaroslava ježka, z prodeje brožur zase ZUŠ Český Krumlov. Platí přitom, že se festivalové akce konají nejen v létě, ale během celého roku. Mají označení KrumlOFF a přináší hudbu zdarma tam, kde běžně nezní.

Festivalová zóna i otevřenost veřejnosti

Hranice hudby naprosto přirozeně překračuje Festivalová zóna v Klášterní zahradě. Jde o živé, kreativní i vzdělávací, avšak přátelské a prázdninově pohodové, místo pro všechny generace. Návštěvníci si v ní od čtvrtka do neděle budou moct bezplatně užít koncerty a hudební pikniky s kapelami jako třeba Der Šenster Gob, Nahoře či s hudebnicí Rozálií, sborem Perchty, kytarovým souborem KYSK z Konzervatoře České Budějovice aj. Také divadla pro děti, cvičení se živou hudbou či muzikoterapii, zapojit se do malířského workshopu Krumlovský Montmartre, vyzkoušet flamenco kurzy, setkat se s hvězdami, tedy s umělci z hlavních koncertních pódií. Také budou moct ochutnat tematické občerstvení, v klidu si na lehátku přečíst knížku z krumlovské městské knihovny, hrát si s Audi a získat tak model autíčka nebo přijít na taneční salsa party s Rafaelem. Kromě toho letní kino s Kooperativou uvede filmy jako Limonádový Joe, aneb Koňská opera, Jen ho nechte, ať se bojí, Vesničko má středisková a Ať žijí duchové.

Generálním partnerem 34. Festivalu Krumlov je pojišťovna Kooperativa, hlavními společnosti ČEPS a Audi ČR, oficiálními Madeta, Reticulum a Českokrumlovský rozvojový fond. Festival se koná s podporou Ministerstva kultury, Jihočeského kraje, města Český Krumlov a České centrály cestovního ruchu – CzechTourism. Poděkování patří jim i všem ostatním partnerům a mecenášům včetně mediálních partnerů. A také všem umělcům, kteří na akci vystoupí.

Foto, rozhovory: Eva Smolíková

Štěpánka Filipová

pro Taneční magazín

Příběh Kendeho vily

Kendeho vilu s 80. výročím konce 2. světové války rozezněly skladby židovských autorů

Připomínka 2. světové války, osudy židovské komunity v jižních Čechách a osobitá hudba, která v pohnuté protektorátní historii vznikala. To vše symbolizuje Kendeho vila z 20. let minulého století v Českých Budějovicích. Právě v ní tvořil hendikepovaný skladatel a učitel hudby Rudolf Kende. Snad tak utíkal před realitou do lepšího světa, chtěl zaznamenat krutý osud, který potkal jeho rodinu a mnoho dalších lidí, nebo „obyčejně“ tvořil, protože mu učarovala hudební múza Euterpé. Příběh Kendeho vily jako hudebně-zážitkové představení přináší 34. Festival Krumlov a Paměť národa Jižní Čechy.

Vilu v samém centru Českých Budějovic, Otakarově ulici, si u architekta Josefa Hauptvogla v roce 1920 objednal ředitel důlního podniku v Poříčí Viktor Konrad. Písmeno K na fasádě má budova právě díky němu. Snad to předznamenalo i nového majitele, který noblesní objekt koupil o tři roky později. Obchodník židovského původu Josef Kohn, vlastník a provozovatel velkočistírny peří, který se zřejmě v souvislosti s lepšími podnikatelskými příležitostmi nechal přejmenovat na Josefa Kendeho, měl se ženou Helenou tři syny. Pozornost poutal hlavně nejstarší Rudolf (1910–1958). Pocházel z dvojčat, komplikovaný porod však přežil jen on, a to s celoživotními následky – ochrnuly mu nohy i ruce. Přesto byl neuvěřitelně hudebně talentovaný a od poloviny třicátých let složil na dvacet skladeb. Noty zapisovali jeho žáci. Během unikátní akce v dramaturgii Martina Rudovského s premiérou 15. května 2025 přímo v Kendeho vile příznačně zazněl fragment Smyčcového kvarteta, které Rudolf Kende složil v roce 1944.

„I když Rudolf Kende sám nemohl hrát na žádný nástroj, nějakým v současné době už neznámým způsobem vyučoval hru na klavír. Vilu, v níž s rodiči a sourozenci bydlel, však 11. května 1939 zabavili nacisté a nadějný hudebník i jeho blízcí skončili v Terezíně,“ říká ředitel Paměti národa Jižní Čechy Tomáš Trantina a dodává: „Do Kendeho vily se nejdřív nastěhovala říšská bezpečnostní služba SD, později zde sídlila německá kriminální policie Kripo. Vyšetřovala kriminální delikty, hospodářské přestupky proti Říši a podezření na sabotážní činnost. V rozsáhlém sklepě vznikly vězeňské cely, služebnou prošla řada mlynářů udaných a zatčených za černé mletí, řezníků a soukromých zemědělců kvůli nedovoleným porážkám hospodářských zvířat aj. Tito lidé často skončili v koncentračních táborech.“

V dnes průběžně opravované památce ve správě města České Budějovice, o kterou se stará právě Paměť národa Jižní Čechy, s ambicí vytvořit z ní živé místo pro setkávání se nejen nad historickými budějovickými tématy, se kromě ponurého sklepení zachovaly i majestátní vstupní prostory, obytné části i kouzelná zahrada. Včetně salonního klavíru Kendeho rodiny. Klavír byl ostatně také nástrojem československého hudebního skladatele židovského původu Ervína Schulhoffa (1894–1942). Ten v roce 1914 mimo jiné napsal Divertimento op. 14 pro smyčcový kvartet.

„Na speciálním večeru, který připomněl 80 let od ukončení 2. světové války a osudy židovských skladatelů, zaznělo Schulhoffovo Divertimento,“ říká dramaturg Mezinárodního hudebního festivalu Český Krumlov Martin Rudovský a dodává: „Vynikajícího světově oceňovaného klavíristu Ervína Schulhoffa zásadně ovlivnila osobní válečná zkušenost. Ač představoval klasický repertoár i avantgardu své doby, byl také odborníkem na jazz. Z tvorby je patrný také vliv českého a slovanského folklóru, zvlášť Leoše Janáčka. Skladby umělce, který mimo jiné působil jako klavírista pražského rozhlasového orchestru, či v jazzovém orchestru Jaroslava Ježka v Osvobozeném divadle, zahrál v rámci hudebně-zážitkového představení příznačně – stejně jako tvorbu Rudolfa Kendeho – Krása Quartet. České smyčcové kvarteto jsme nevybrali náhodně, jmenuje se podle dalšího českého skladatele židovského původu – Hanse Krásy.“

Akci v Kendeho vile završila díla filmových a muzikálových skladatelů: Summertime, Moon River, They All Laughed z filmu Shall We Dance od bratrů Gershwinových a téma z filmu La dolce vita.

„I když se Rudolf Kende jako jediný ze své rodiny vrátil z terezínského ghetta a na kompoziční činnost před válkou navázal, s propagací své tvorby nebyl příliš úspěšný. Pomoci změnit to může právě projekt Festivalu Krumlov a Paměti národa Jižní Čechy,“ říká ředitelka Mezinárodního hudebního festivalu Český Krumlov Gabriela Rachidi a dodává: „Pořádáme ho se snahou, aby se nejen na jména židovských skladatelům jako byli Rudolf Kende, Hans Krása, Pavel Haas, Gideon Klein či Viktor Ullmann nezapomnělo. Také jako poděkováním všem, kteří se zasloužili o ukončení 2. světové války a rovněž jako připomínku konfliktu, který přinesl více než 60 milionů padlých, mnohonásobně více raněných a naprosto nepředstavitelné materiální škody. Rovněž se snahou zdůraznit, že je velmi důležité poučit se z chyb z minulosti a už je neopakovat.“

Pořadatelé hudební cesty časem v Kendeho vile se shodují, že mír a hledání pokojného uspořádání je zásadní pro miliony lidí na celém světě. Pomoci s tím může právě univerzální jazyk jménem HUDBA.

Štěpánka Filipová

pro Taneční magazín