7. ročník festivalu Norma
Studio Hrdinů zve na 7. ročník festivalu Norma s podtitulem Tanec jako fatalita. Festival se uskuteční 16. a 17.11. ve Studiu Hrdinů, detailní program zde:
sobota 16.11.
14.00 Holobiont kolektiv: My Tail and I
16.00 Holobiont kolektiv: My Tail and I
19.00 Jan Bárta: Hit
20.00 Ramona Nagabczyńska: Performers Anonymous – v polštině s českými a anglickými titulky
neděle 17.11.
19.00 NIVVA, Magda Szpecht: Bliss
20.30 Terén & D’epog: Headbanger
ARCHA+ & Divadlo NIE uvádí premiéru
“Dvaadvacet mladých lidí, dvaadvacet srdcí a tolik témat, kolik nás tu je.”
Inscenace o době, ve které žijeme, o našich životech, největších snech a nejhlubších obavách. ARCHA+ ve spolupráci s Divadlem NIE přináší obraz společnosti očima 22 mladých umělců. Setkali se, aby zachytili dobu, ve které žijeme právě teď, s tolika tématy, kolik je lidí. Premiéra JEDEN A JEDEN A JEDEN už 30. & 31. 10. 2024 v prostoru ARCHA+.
“Naše sny nám dávají smysl a vnitřní oheň, pohánějí nás kupředu a inspirují k tomu,
abychom usilovali o něco, co nás přesahuje. S našimi sny jsou ale propleteny i naše nejhlubší obavy – strach z neúspěchu, odmítnutí a ztráty. Strach z budoucnosti. Každý z nás čelí spoustě nejistot, ale společně je můžeme překonat a přijmout. První krok k tomu je sdílení a společné otevírání nelehkých témat.” popisují tvůrci.
Inscenace JEDEN A JEDEN A JEDEN je první samostatnou premiérou kulturního prostoru ARCHA+, který vznikl na začátku roku 2024 v centru Prahy jako inkubátor pro mladou generaci. Inscenace vznikla na základě OPEN CALLU, který uspořádala ARCHA+ ve spolupráci s Divadlem NIE pro širokou veřejnost a mladé performery ve věku 16-25 let. Tvůrci vybrali z více než 220 přihlášených 70 účastníků a účastnic a po intenzivním workshopu 22 mladých interpretů a interpretek obsadili do připravované inscenace. Vybraní performeři a performerky po dobu několika měsíců společně s profesionálními umělci Divadla NIE staví umělecký formát a otevírají pohled na problematická témata současnosti.
“Často stojíme před rozhodnutím, jestli věci, které v nás dřímají, zvládneme říct nahlas, nebo jestli si je nemáme nechat pro sebe. Ale čas společně strávený s lidmi, kteří jsou ochotni naslouchat, nám s rozhodováním může pomoci. Když nás někdo rozdělí na jednoho a jednoho a jednoho člověka, pak je možné vytvořit místo, kde můžeme být spolu.” popisují performeři a performerky.
Umělecký tým: Divadlo NIE & Katja Ebbel, Václav Kalivoda, Barbora Látalová, Anna Moberg, Iva Moberg, Kjell Moberg & Amelie Siba
Produkce: Iva Moberg
Producent: ARCHA+
Režie a koncept: Kjell Moberg
Pohybová spolupráce: Barbora Látalová
Hudební spolupráce: Anna Moberg, Václav Kalivoda, Amelie Siba
Skladba “Mami, tati”: Slávek Pham, Skladba “A tak se spoléhám”: Vincent
Světelný design: Filip Horn
Scénografie: Katja Ebbel
Na výrobě scénografie spolupracovali: Katja Ebbel, Alexander Moberg, Alfred Grorud Soma, Linnea Grorud Soma
Účinkující:
Josef Arnot, Lucie Djakoualnová, Simona Horičková, Michaela Hřebejková, Kateřina Kadlecová, Václav Kalivoda, David Mirský, Anna Moberg, Alena Novotná, Tomáš Sedláček, Aneta Skalická, Ida Raiterová, Matyáš Pavlík, Slávek Pham, Karolína Peterková, Mojmír Pěnička, Josefina Rajnišová, Kateryna Savluk, Julie Scholzová, František Souček, Matilda Šilpochová, Viktorie Trávníčková, Lukáš Vejšický
Vstupenky: goout.net/cs/jeden-a-jeden-a-jeden/szusqlx/
Projekt je realizován s finanční podporou hl. m. Prahy, Ministerstva kultury ČR, Prahy 1, Státního fondu kultury ČR, IDU, Perform Czech. Financováno Evropskou unií Next Generation
EU.
Soutěž ARTELIER
Fotografie, malba, socha, keramika či instalace – umělecká díla mladých tvůrců, která mohou prostřednictvím soutěže ARTELIER proniknout do programu ČT art. Kulturní program České televize vybírá díla studentů a absolventů škol výtvarného směru ve věku 18 až 33 let, která se pak objeví v předělech mezi pořady. Soutěžící mohou své umělecké počiny přihlašovat až do konce roku.
„ARTELIER je příležitostí, jak propojit televizní vysílání s mladou generací tvůrců. Chceme dát prostor těm, kteří se nebojí tvořit a hledat nové cesty v umění. Ti nejúspěšnější soutěžící se stanou nedílnou součástí programu ČT art v předělech mezi pořady. A mimo jiné tak vznikne unikátní galerie děl současných mladých autorů a autorek vizuálního umění,“ říká výkonný ředitel programu ČT art Tomáš Motl.
Díla v pěti kategoriích bude posuzovat sedmičlenná porota z řad pedagogů vysokých škol, kurátorů, historiků umění a výtvarných kritiků: proděkan Fakulty umění a designu Univerzity Jana Evangelisty Purkyně Ústí nad Labem Michal Koleček, historička umění na Vědecko-výzkumném pracovišti Akademie výtvarných umění v Praze Terezie Nekvindová, pedagog Institutu tvůrčí fotografie na Filozoficko-přírodovědecké fakultě Slezské univerzity v Opavě Tomáš Pospěch, ředitel Moravské galerie v Brně Jan Press, kritik, publicista, pedagog a kurátor Fotograf Gallery v Praze Jiří Ptáček, výtvarná kritička a teoretička Noemi Purkrábková a kurátorka, teoretička a pedagožka katedry teorie a dějin umění Fakulty umění Ostravské univerzity Kateřina Rathouská Štroblová.
„Svá díla mohou soutěžící v kategoriích malba/kresba/grafika, fotografie, socha, sklo/porcelán/keramika a instalace/intervence přihlašovat prostřednictvím webu ČT art až do 31. prosince 2024. V každé kategorii vybere porota čtyři nejlepší díla, dohromady tak nabídneme prostor na obrazovce dvacítce mladých talentů,“ říká projektová manažerka soutěže Markéta Stachová.
První příspěvky se na obrazovce objeví v září 2025. Projekt ARTELIER má své místo také na kulturním webu ctart.cz, kde budou autoři představeni formou vizitek, rozhovorů nebo medailonků.
Projektu vyjádřilo podporu hned několik známých tuzemských umělců a kritiků: Pavel Karous, Anežka Bartlová, Ondřej Trhoň, Krištof Kintera, Lenka Glisníková a Karolína Matušková.
Soutěžící dosud zaslali 125 příspěvků, nejvíce v kategorii malba/kresba/grafika. Přihlašovací formulář, včetně propozic a pravidel, nabízí web ČT art: art.ceskatelevize.cz/artelier.
Vendula Krejčová, Česká televize
pro Taneční magazín
Cesta k inkluzi a spolupráci
Vážení,
rádi bychom vám upřímně poděkovali za vaši účast na našem nedávném symposiu – Pohybem k vyšší odolnosti a wellbeingu společnosti, které se konalo 11. října 2024 v Praze v Klubu Letka.
I díky Vaší přítomnosti byla celá akce úspěšná a nesmírně inspirativní.
Fotografie z této události si můžete prohlédnout na našich webových stránkách.
S potěšením vás informujeme, že jsme zahájili tvorbu metodiky s názvem:
TANEC NEZNÁ HANDICAP!
Metodika implementace inkluzivních pohybových metod do kreativního učení znevýhodněných skupin dětí a mládeže.
A to ve spolupráci s našimi váženými hosty symposia.
Metodika reaguje na nedostatek tanečních a pohybových aktivit pro zdravotně znevýhodněné děti a mládež. Bude cílit zejména na propojení a spolupráci tanečních umělců s pohybovými terapeuty, vzdělávacími zařízeními, ale i zástupci regionů a širší kulturní veřejností za účelem implementace tanečních a divadelních inkluzivních metod.
Věříme, že pro vás bude cenným zdrojem informací a inspirace.
Děkujeme vám za vaši podporu a těšíme se na další spolupráci.
A kde se potkáme příště?
Naše předsedkyně Markéta Hrdlička Málková bude moderovat World Café na letošní Bread & Dance platformě 6. listopadu 2024. Vás bychom rádi pozvali na networkingové setkání, které se v rámci platformy uskuteční 5. listopadu. Nezapomeňte se registrovat prostřednictvím níže uvedeného odkazu. Těšíme se na viděnou.
Dále zveme na partnerský program – Konference Tanec a škola, který se uskuteční 16. a 17. listopadu. Konference propojuje dva zdánlivě vzdálené světy a chce ukázat, že ve vzdělávání dětí má smysl tančit ve škole. Program je určen pro odbornou a pedagogickou komunitu i pro širokou veřejnost.
Registrovat se je možné prostřednictvím níže uvedeného odkazu.
