Rubrika: Novinky z tanečního světa

Cena za světelný design

Cena za světelný design se bude v rámci 22. ročníku České taneční platformy udělovat
již poosmé

 

 

 

Cena za světelný design, kterou pravidelně uděluje Institut Světelného
Designu, se bude v rámci 22. ročníku České taneční platformy předávat
již poosmé.

Během přehlídky současného tance a pohybového divadla ve dnech 20. – 22.
dubna 2016 odborná porota opět zaměří pozornost na práci se světlem,
jako jedním z nejdůležitějších scénografických prvků.Vedle úzce specializovaných vzdělávacích aktivit tak chce ISD každoročně podporovat i širší povědomí o světelném designu. Cena za světelný design je zároveň jedinečnou příležitostí pro reprezentaci a tvůrčí konfrontaci domácích lightdesignérů. O tom, kdo letos získá skleněnou trofej z dílny Evy Novákové rozhodnou  experti na světelný design Jan Hons Šuškleb a Jan K. Rolník, pod vedením předsedkyně Minny Heikkilä.

Přítomnost zahraničního hosta umožní komisi nestranně a objektivně
posoudit realizace světelných designérů v mezinárodním kontextu. Při
svém hodnocení zohlední nejen estetické a technické zpracování světelné
složky, ale také její soulad s celkovým scénografickým, režijním a dramaturgickým záměrem inscenace.Věcnou cenu pro vítěze zabezpečují společnosti WD LUX, zvuk-svetlo.cz a Oldservis, partnerem Ceny je Tanec Praha.

V pátek 22. dubna od 16:00 budou mít zájemci možnost zúčastnit se
diskuze se členy poroty ve Studiu ALTA.Slavnostní vyhlášení nejlepšího světelného designu proběhne spolu s ostatními vítězi Cen ČTP 25. dubna od 20:00 h
v Divadle Ponec.

cena

Členové poroty

Minna Heikkilä

Finská světelná designérka, která v současné době působí ve švýcarské
Basileji. Od roku 2003 pracuje jako designér pro různé nezávislé
divadelní a taneční společnosti. Kromě této činnosti se jako technická
manažerka podílí na několika zájezdových představeních, se kterými
procestovala Evropu, Kanadu, Japonsko a Jihovýchodní Asii. Má bohaté
zkušenosti v oblasti dramatického a hudebního umění, přičemž
spolupracuje i s dětmi a na projektech pro nejmenší diváky.

Jan Hons Šuškleb

Absolvent, pedagog a průkopník oboru světelný design nejen na JAMU v
Brně, ale i v soukromém sektoru. Zkušenosti z oboru světelný design
získal během studijní a pracovní stáže ve Finsku, následně začal působit
jako freelancer po celé Skandinávii. V českém prostředí pracuje v
soukromých a pronájmových firmách jako videotechnolog, osvětlovač,
specialista na světelné systémy, mediaservery, programátor
multimediálních aplikací a konzultant realizací zakázek. Krom toho je ve
volném čase vášnivým leteckým modelářem a rádioamatérem.

Jan K. Rolník

Studoval ekonomii a estetiku (filozofie umění) v Praze a Mexico City.
Pragmatický a estetický přístup lze najít ve všech jeho aktivitách; od
produkce performing arts, uměleckého managementu a mapování kulturního
dědictví, až po práci se světelným designem a kurátorství ve světelném
umění.
Spoluzaložil, produkoval, řídil, či se podílel jako kurátor na různých
projektech – Pražské Quadriennale 2007, Divadelní architektura ve
střední Evropě (publikace, výstava, webová databáze), Institut
Světelného Designu, pražský festival světla SIGNAL, interaktivní
multimediální instalace pro Český pavilon na EXPO 2015 v Miláně,
Stereoscopic Video Art Festival Parrallax, Evropský rok mezikulturního
dialogu 2008 v České republice a mnoho dalších.

 

Taneční magazín

Underworld vydává nové album, premiéra na festivalu NEON

24.-25.června, Zlaté Písky

Underworld vydali nový album, premiéru bude mať na festivale NEON

 

Organizátori NEON festivalu odhaľujú line-up ,prinášajú dídžejov Artyho a Bluestona

neon-newpresspic

Britská elektronická kapela Underworld vydala v piatok18. marca po šiestich rokoch nový album „Barbara Barbara, we face ofshining future“, z ktorého nové skladby po prvýkrát odznejú na bratislavskom júnovom NEON festivale. Odbornou verejnosťou je považovaný za najočakávanejší album svetovej elektronickej scény. Spropagovaný bude počas letného turné s limitovaným počtom zastávok po strednej Európe. Spája žánre techno, house, experimentálnu elektroniku, ale aj sofistikovanú muzikálnosť a pôsobenie na pocity poslucháčov v  podobe ambient. Vychádza v digitálnej forme, na CD aj vinyle. Vášniví fanúšikovia si môžu zakúpiť limitovaný hudobný balíček,ako aj samostatné produkty dostupné na www.underworld.tmstor.es/. Balíček obsahuje nový album, knihu s originálnymi kresbami, ale aj exkluzívnu sadu umeleckých výtlačkov, ktoré tvorí priamo člen kapely Karl Hyde a nakoniec neoficiálny track Twenty Three blue, ktorý sa na albume neobjavuje. Underworld so spevákom Karlom Hydom a Rickom Smithom, sa do povedomia dostali najmä ; vďaka úspechu kultového filmu Dannyho Boyla Trainspotting v roku 1996, v ktorého soundtracku sa objavili skladby Dark & Long (Dark Train) a BornSlippy Nuxx z druhého albumu „SecondToughest in the Infants“. Na konte majú osem štúdiových albumov, posledný Barking vyšiel v roku 2010. Postarali sa i o hudbu k otváraciemu ceremoniálu olympijských hier v Londýne,kedy získali ocenenie britského hudobného magazínu Q za zvukové inovácie.

Arty_userpic_Jan16

Medzi najžiadanejšie hviezdy súčasnosti patrí aj ďalšie britské zoskupenie Above & Beyond, ktoré vlani zažiarilo vo vypredanej Allphones Arene v austrálskom Sydney ku 150. vydaniu svojej show pod názvom ABGT (Group Therapy), ale aj v Madison Square Garden v New Yorku, či Las Vegas. V rebríčku DJ Magazine Top 100 DJs 2015 obsadili 29. miesto. V roku 2014 ich akustické turné s orchestrom získalo množstvo ocenení profesionálnej obce ako jedno z najnápaditejších tour v histórii. Slovenskému publiku sa predstaví aj jedna z najinovatívnejších producentov súčasnosti, švajčiarska DJ-ka Nora En Pure.

illan2

Priaznivci svetových festivalov, ako belgický TOMORROWLAND, celosvetový projekt ULTRA MUSIC FESTIVAL, si tak môžu dopriať už aj na Slovensku leto plné hviezd a vychutnať zvučné mená pred začiatkom prázdnin. Organizátori pod značkou NEON pripravujú veľkolepú show, ktorá predurčí znovu zaradenie Slovenska na mapu rešpektovaných elektronických festivalov.

Underworld-at-the-Hollywood-Bowl

Podľa zástupcu značky NEON Juraja Volenticsa, tvorcovia v týchto dňoch uzatvárajú line-up pre oba dni na hlavnom stage. Postupne odhaľujú ďalších „neónových“ umelcov, ktorí vystúpia na Zlatých Pieskoch 24.-25. júna. Čo skoro začnú oznamovať účinkujúcich, ktorí sa objavia na druhom stage, koncipovanom ako predstavenie českej a slovenskej špičky elektronickej hudby. K už zverejneným lákavým hviezdam sa pridávajú dve mená súčasnej tanečnej galaxie, svetoví dídžeji, Arty z Ruska a v slovenskej premiére Ilan Bluestone z Veľkej Británie. Obaja spolupracovali s Above & Beyond, ale na konte majú spoluprácu s BT, Nadiou Ali, Arminom van Buurenom, Axwellom,či Tiestom. Arty, špička progresívno -trancovej školy, je pôvodne odborník na aplikovanú matematiku a informatiku,ktorý napokon prepadol vášni, hre na klavír. Matematiku a tónyvšak považuje stále za charakteristickú črtu svojej tvorby a tak experimentujev hľadaní prienikov oboch „žánrov”. Do pozornosti Buurena a Above & Beyondsa dostal vďaka EP Vanilla Sky v roku 2009 a Above & Beyond ho vzali pod krídla prostredníctvom ich labelu Anjunabeats.Svetovou značkou sa však Arty stal až pod hlavičkou Interscope, vďaka čomu mohol remixovať skladby aj pre One Republic, London Grammar, Years &Years. Debutový album 26-ročného talentu napokon vyšiel iba minulý rok pod názvom Glorious. Tretí marcový týždeň tohto roka koncertoval na Miami Beach a na prelome apríla a mája vystúpi v Austrálii.Tím, ktorý stojí aj za festivalom NEON, priniesol do Bratislavy Artyho už vroku 2011 na párty Beautiful Things. Ilana Bluestona Anjunabeats prijalo v roku 2012. Postaral sa o to skladbami ako Big Ben, Under My Skin a Spheres. Do pozornosti sa okamžite dostal miliónom fanúšikov po celom svete, vrátane tých, ktorí videli jeho vystúpenie v New Yorku. Kľúčová úloha jeho poslucháčov sa odráža aj v hudo bných rebríčkoch. Ilan má za sebou vrcholné umiestnenia s deviatimi rôznymi skladbami, no hitparády dobyl aj EP s názvom Snapdragon.

Underworld

Viac na www.neonevent.sk

Taneční magazín

Time To Swing

Oblíbený zpěvák Jan Smigmator uvede svůj koncert 19.dubna v Malostranské besedě

 

 

Zpěvák Jan Smigmator chystá po úspěšném galakoncertu  Sinatrology  hned další pod názvem “Time To Swing” ,  který se uskuteční 19. dubna ve  20:30 h v pražské Malostranské besedě.

Společně s ním a jeho doprovodným Swinging Q (V. Strnad – klavír, J. Greifoner – kontrabas, O. Sluka – bicí, M. Smejkalová – saxofon) tentokrát vystoupí jako host vynikající jazzová zpěvačka Martina Bárta.

„Na Martinu se už opravdu moc těším, protože je skvělá. Pokud jste v prosinci navštívili  Sinatrology, nebo na Silvestra sledovali záznam galakoncertu na ČT Art, tak to určitě víte sami moc dobře! :-)“, říká Jan Sigmator.

001_NPB0416_cover_(1)

Předprodej vstupenek do Malostranské besedy byl sice zahájen teprve před pár dny, ale i tak je už polovina sálu vyprodaná. Pokud tedy budete mít čas a chuť na trochu swingu, vstupenky si pořiďte co nejdříve!

modré

VSTUPENKY ZDE: http://1url.cz/9tMfG

Taneční magazín

Na Halku, Jara, Wojtka, „Toaleťák“ i Sáru – do Bazaaru!

Mezinázodní festival s kamerami, workshopem, se švihadlem, švihlými představiteli i na WC – takový byl letošní BAZAAR!

Ve dnech osmnáctého až dvacátého března 2016 přivítala domovská a organizační scéna Alfred ve dvoře v Praze 7 na Letné a spolu s ní nedaleké holešovické studio ALTA i žižkovský taneční svatostánek Divadlo Ponec velký taneční festival – BAZAAR. Jeho letošním tématem byla identita v umění. Jednalo se o mezinárodní festival převyšující lokální republikový význam. Tomu napovídala i většina jeho akcí pořádaná výlučně v anglické verzi. Mezi hosty festivalu patřili přední evropští, ba světoví taneční ; ci a performeři – z Bukurešti, Budapešti, Tuly, Varšavy či Žiliny. Hlavní organizátorskou a produkční tíži BAZAARu neslo sdružení MOTUS.

Taneční magazín se nemohl osobně účastnit celé bohaté a košatě různorodé přehlídky. Přijměte tedy určité střípky z BAZAARu.

Z odpolední části SATURDAY BAZAARu nás v ALTĚ zaujal Jaro Viňarský se svým sólovým představením THIS VERY MOMENT. Snažil se v něm hledat principy a důsledky bariéry mezi hledištěm a jevištěm. Nalézat přístup v osamělosti herce vystupujícího v one man show a jeho interakci s publikem. Potřebuje on publikum? Či diváci jeho?

Naopak PLÁN B úžasné Halky Třešňákové a neméně skvělého Lásló Fülõpa svou hravou rozpustilostí nenásilně nastiňoval různé alternativy. Ať již v životě či pouhé mysli.

Divácký ohlas měla i „švihadlově“ ŠVIHLÁ Tereza Hradílková. A Sara Arnsteinová s Jiřím Šimkem ze skupiny UFFTENŽIVOT. Kteří navázali na svou sobotní kreaci v neděli.

Toalettak

Ona návaznost tkvěla v projektu TOILETTALK, který jsem si pracovně nazval „Toaleťák“. Spočíval v pětiminutovém monologu člověka sedícího na toaletě, který byl snímán kamerou. Sám jsem si tu roli vyzkoušel na vlastní kůži i ‚prdelku‘. A věřte, že to žádná „prdel“ nebyla… Nevydržel jsem to celých pět minut. 🙂 Tento princip trochu připomínal budky Vox Populi, když začínala vysílat televize Nova. Sára Arnsteinová i Jiří Šimek tvrdí, že sestřihové fragmenty natáčené na WC využijí již ve svém dubnovém představení v ALTĚ!

WojtekZiemilski

Celým festivalem se jako pověstná Ariadnina niť proplétal workshop O (NE)HIERARCHICKÉM DIALOGU DVOU MÉDIÍ. Víceméně bylo jasné předem, že nepůjde o média ve spiritistickém slova smyslu. Tedy, jednalo se o přenosová média. I přenosná. Jako konkrétně kamery či novější mobilní telefony. Workspop velice kreativně vedly dvě jihoslovanky Sonja Predrag a Nives Sertič. Jako svědek záverečného hodnocení mohu dosvědčit, že se jim práce s různorodým ansámblem přihlášených zájemců opravdu zdařila. Probudila v účastnících touhu dopátrat se vlastní identity, podívat se na sebe sama i na sebe navzájem trochu jiným úhlem. Je pravdou, že jsem se k něčemu obdobnému sám propracoval již před deseti lety. Redigoval jsem festivalový zpravodaj na jistém divadelním festivalu. V jedné inscenaci vystupoval herec v roli fotografa. Dal jsem mu skutečný fotoaparát a požádal jej, aby skutečně fotografoval. Pak jsme autentické fotografie využili ve zmíněném festivalovém zpravodaji.

„Zlatou“ tečkou festivalu bylo závěrečné představení Wojteka Ziemilskiho PYGMALION, jehož hlavními motivy byly otázky komunikace. Názor tohoto choreografa, režiséra i hereckého představitele na „extrémní empatii“ bud nejlepší tečkou za mou mozaikou střípků z BAZAASRu: Co je tedy podle vás extrémní empatie? „To je, když se věci zkomplikují. Divadlo je konvence vytvořená pro jasná sdělení, anebo alespoň pro základní přenos z jeviště do hlediště. Ale to komplikuje každou událost na jevišti, protože ta je vytvořena k tomu, aby se na ni někdo díval. Jeden z významů ,extrémní empatie´ je situace, kdy to, co se odehrává na jevišti, není namířeno do hlediště, když se na diváky ,zapomene´ nebo je zacíleno na něco jiného. Diváci jsou ponecháni o samotě, což vyžaduje více empatie, než jsou zvyklí. Další význam ,extrémní empatie´, vztahující se k tomu prvnímu, je širší – je to jakákoli situace, kde se komunikace vzdaluje našemu vlastnímu obrazu o tom, jaká by měla být. Když se musíme postavit do pozice někoho, kdo neodpovídá příjemné představě druhého jako někoho, kdo je v podstatě stejný jako my. Jak přijmout tento radikální rozdíl?“

Je jaksi symbolické, že končíme otázkou. Neboť i celý BAZAAR by měl nastolit hodně otázek. A to jistě bylo i jeho smyslem.

 BAZAAR-workshop

Foto: Archiv Motus a Helena Lepciová  

Michal Stein 

Taneční magazín