Pedagogové ZUŠ jsou hybnou silou práce s talentovanými dětmi. Stipendijní akademie uměleckého vzdělávání MenART aktuálně přijímá nominace na Cenu MenART pro výjimečné pedagogy základních uměleckých škol. Ocenění je určeno pedagogům, kteří svou prací a osobním nasazením výrazně přispívají k rozvoji talentovaných dětí a mládeže v oblasti hudby, výtvarného umění, tance či divadla.
Roční stipendijní program MenART pracuje s trojicí mentor – student – pedagog. Právě roli pedagogů MenART dlouhodobě vyzdvihuje i v rámci svého motta: Za každým úspěšným umělcem stojí minimálně jeden osvícený pedagog.
„Cena MenART pro výjimečného pedagoga ZUŠ vyzdvihuje výjimečný přístup pedagogů, které jsme měli tu čest potkat. Svou práci vnímají jako poslání, provázejí své žáky, otevírají jim svět umění pro další životní cestu. Jejich pedagogický přístup dodává mladé generaci odvahu tvořit a je velmi inspirativní,“ říká Dana Syrová, zakladatelka a ředitelka Stipendijní akademie MenART.
Cena, kterou letos získá 5 oceněných, zahrnuje finanční odměnu ve výši 25 tisíc Kč poskytovanou patrony akademie MenART RSJ Investments, Helenou Čackou a Ivanou Janečkovou a trofej symbolizující svítící knihu v obalu od Studia Činčera.
Nominace může do 26. dubna 2026 podat kdokoliv – kolegové, rodiče, žáci i široká veřejnost prostřednictvím online formuláře na tomto odkaze. Cena bude předána při příležitosti zahájení IX. ročníku Akademie MenART v sobotu 22. srpna 2026 v Redutě Moravské filharmonie Olomouc pod záštitou ministra školství, mládeže a tělovýchovy Ing. Roberta Plagy, Ph.D., radního pro školství MHMP Mgr. et Mgr. Antonína Klecandy a radního pro kulturu MHMP Ing. Tomáše Slabihoudka.
S oceněnými následně připraví novinářka Hana Slívová z Českého rozhlasu rozhovory o pedagogickém přístupu, které budou přístupné na webové stránce Akademie MenART.
Držitelé Ceny MenART pro výjimečné pedagogy ZUŠ
Z výpovědí oceněných vyplývá, že jejich hlavní motivací je radost ze společné tvorby, empatie a důraz na individuální přístup k žákům. Všichni zdůrazňují, že cílem jejich práce není jen technická dovednost, ale především rozvoj osobnosti a objevování vlastní cesty.
V roce 2025 ocenění převzali klavíristka Taťána Vejvodová, taneční pedagožka Simona Mikešová a výtvarník Marek Bělohlávek.
„Mým cílem je, aby dítě vdechlo zahraným notám život. Věřím, že můj zápal pro věc je nakažlivý,“ říká Taťána Vejvodová, která už přes čtyřicet let učí klavír na ZUŠ Ilji Hurníka v Praze. Její studenti pravidelně sbírají ocenění v soutěžích a T. Vejvodová si zakládá na individuálním přístupu, kreativitě a hravosti při výuce. „Nestydím se dělat ze sebe šaška – když dítě vidí, že můj zápal pro hudbu je opravdový, začne hořet také,“ dodává.
Simona Mikešová z plzeňské ZUŠ v Sokolovské ulici vnímá tanec jako cestu k sebepoznání i poznání světa: „Má-li pohyb nést myšlenku, musí se dít v prostředí důvěry a bezpečí. Snažím se, aby se děti nespokojily s obecnými otázkami,“ vysvětluje. Při své práci vychází z principů Marie Montessori a klade důraz na to, aby se tanec stal cestou k poznání světa i sebe sama. Do výuky vnáší témata, která děti obohacují i mimo pohyb. „Tanec musí nést myšlenku,“ vysvětluje S. Mikešová.
Marek Bělohlávek, vedoucí výtvarného oboru na královéhradecké ZUŠ Střezina, akcentuje svobodu a prostor pro vlastní tvorbu: „Výtvarně se realizuji sám, proto nemám potřebu vnucovat svůj záměr studentům. Učím je, aby pořádně zkoumali barvy, tvary i linie,“ popisuje. Tento aktivní výtvarník i hudebník ve výuce zdůrazňuje dialog, svobodné hledání a vlastní odpovědnost žáků za jejich tvorbu. „Pokládám dětem otázku: Tak co dneska s tebou? Tvorba je především neustálé rozhodování – a bez něj se žák neučí skutečné tvorbě,“ říká M. Bělohlávek.
V roce 2024 ocenění obdržely Hana Švajdová ze ZUŠ Žerotín v Olomouci a Marie Karenová ze ZUŠ Králíky.
„V hodinách dávám důraz na partnerství, baví mě postupné objevování a formování jednotlivých osobností tak, aby se mohly čelem postavit všem životním výzvám,“ říká Hana Švajdová. Kromě klasické hudby vede své žáky i k improvizaci a vlastní tvorbě, čímž je inspiruje k rozvoji jejich hudebního sebevyjádření. „Talent chápu jako potřebu tvořit navzdory názorům okolí. Žákům vysvětluji, co všechno jim znalost umění může do života přinést. Největším motorem je pro mě poznání, že umění je jedním z prostředků vzájemného setkávání a poznávání se. Mít možnost a sílu předat tuto myšlenku svým žákům vnímám jako své poslání,“ říká Marie Karenová. Absolventka UMPRUM, uznávaná restaurátorka, malířka, návrhářka a fotografka vede výtvarnou výchovu na ZUŠ Králíky už 36 let.
Lucie Pavlásková
pro Taneční magazín