Skvělý MAURICE BÉJART v ČT

Strhující životopisný dokument o géniovi moderního tance a choreografie. Dva díly v České televizi na ČT Art. Ojedinělý televizní zážitek nejen pro odborníky.

Zajímavý francouzský dokument dokázal k programu ČT Art přitáhnout nejen choreografy, tanečníky či baletní odborníky. Česká televize totiž skvěle připomněla baletního génia. A to dvoudílným pořadem uvedeným na ČT Art v premiéře i reprízách. Jedná se o dílo režiséra Serge Korbera z roku 2014. Zde je uváděno pod všeříkajícím jménem samotné osobnosti tance „Maurice Béjart“ jeho originální název však je „Bejart vous avez dit Bejart“.

První z dílů měl stopáž 49 minut a druhý byl dlouhý 51 minutu.

Maurice Béjart, vlastním jménem Maurice-Jean Berger, světově proslulý choreograf a tanečník. Narodil se v Marseille 1. ledna 1927 a zemřel v Lausanne 22. listopadu 2007. V roce 2007 získal švýcarské občanství. Byl velmi aktivním choreografem, se svým souborem Balet XX. století, který založil v roce 1960 v Bruselu, vystupoval po celém světě. Stál u zrodu moderního tance ve Francii a Belgii v šedesátých letech, a to hlavně prostřednictvím výuky celých generací choreografů na škole École Mudra.

Teoretička tance a novinářka i režisérka Nina Vangeli – Hrušková připomíná: „Významný belgický neoklasický choreograf Maurice Béjart pro Maju Pliseckou vytvořil dílo Isadora na motivy života americké taneční revolucionářky Isadory Duncan. Jistě i proto, že Isadora představovala v tanci svobodu, styl neomezovaný konvencemi, a to se vlastně týkalo i života. Béjarta, baletního neoklasika západního stylu, Maja Pliseckaja obdivovala. A byla uhranuta – jako ostatně celý svět – jeho choreografickou interpretací Ravelova Bolera. Bylo jí už přes padesát let, když ho přesvědčila, aby jí umožnil alternovat sólo této strhující, emocemi k prasknutí nabité choreografie. Připomeňme, že Béjartova choreografie líčí erotické dusno, vyjádřené tancem sólistky (nebo sólisty) na velikém kulatém stole, v obklopení čistě mužského čtyřicetihlavého napruženého sboru.“

Ano, jsem z Marseille, ale nepatřím nikam. Mou vlastí je tanec a mou zemí je celý svět. Tanec a lidstvo, tam jsem doma,“ říkal Béjart, podle mnohých filozof myslící tanečně. „Jediné umění, s nímž je tanec důvěrně sblížen, je hudba.“

Jako hudební předlohy používal nejen soudobé skladatele, ale i hudby lidové a národní. „Jaký je můj názor na krásu? Krása je jako květina, nemůžete se jí opravdu zmocnit,“ vysvětloval taneční mág.

Ve svých projektech se Béjart vracel i k původním tanečním rituálům zemí Asie a Afriky. V letech 1954–1957 vedl s J. Laurentem v Paříži Ballets de l’Etoile, poté založil Ballet-théâtre de Paris, pro který vytvořil řadu choreografií a výprav. V roce 1960 založil v Bruselu svůj proslulý soubor Balet XX. století, který sbíral různé ceny a na dlouhodobých turné sklízel ovace po celém světě.

V Praze vystoupil Béjart v rámci mezinárodního hudebního festivalu Pražské jaro 1987. Uvedl 19 krátkých baletů, ve kterých, pod názvem Eros Thanatos, soustředil výběr z téměř třicetileté tvůrčí práce Baletu XX. Století.

Tento zajímavý dokument bezesporu patřil k tomu nejlepšímu z tanečního oboru, co se kdy na obrazovkách České i Československé televize objevilo. První byl premiérově uveden v úterý 12. března a reprízován v sobotu 16. 3. Druhé pokračování je na programu v úterý 19. 3. a repríza bude odvysílána v sobotu 23. 3.

Foto: archiv ČT

TANEČNÍ MAGAZÍN

„HARD SELL“ hledá kořeny zel

Česká premiéra za účasti anglického autora! Kde? Na Jatkách78! Kdy? Ve čtvrtek 21. března.

Divadlo 6-16 uvede v české premiéře na Jatkách78 již ve čtvrtek  21. března  inscenaci Craiga Baxtera „Hard Sell”. Jedná se o moderní černou frašku s nečekaným finále, která je posunutá do československých reálií porevoluční doby let devadesátých. Režie se ujal Filip Nuckolls, v inscenaci uvidíte Kryštofa Rímského, Jana Jankovského a Janu Poláškovou.

V popředí v detailu (vpravo) Kryštof Rímský v pozadí (vlevo) Jan Jankovský

Hard Sell je čtvrtou inscenací ústecko-pražského nezávislého undergroundového divadelního seskupení 6-16, které sdružuje divadelní profesionály s touhou zkoušet nové současné texty britského původu. Díky spolupráci s cambridgeským divadlem Menagerie, které již přes čtvrt století funguje na britské divadelní nezávislé scéně jako silný zadavatel nových textů, má 6-16 přístup k současné anglické hře, která v drtivé většině míjí tuzemské agentury, byť je její kvalita nepopiratelná. To je i případ Craiga Baxtera a jeho hry „Hard Sell”.

Ústředními postavami jsou dva policisté, jedna mrtvola a svědek. Viník, či oběť? „Hard sell“ je brilantní komedií o tom, kolik představivosti musí použít muži zákona, aby nastolili spravedlnost.

V zahradním bazénu u vily ředitele krachující Ústecké uhelné Sandokana Horvátha je nalezeno jeho plovoucí mrtvé lo. K případu jsou povoláni kapitán Šrot (Kryštof Rímský) a poručík Čuně (Jan Jankovský), kterým se již sedm let nepodařilo nic vyšetřit.

Text britského dramatika Craiga Baxtera sice v původním znění reflektuje Anglii 80. let, ale až zázračně funguje jako alegorie českých „divokých devadesátek“. I přes neveselé téma se jedná o velmi zručně napsanou komedii, kde dvojice detektivů, aniž by měla jakoukoliv horkou stopu, se hrdinně pouští do vyřešení násilné smrti severočeského oligarchy.

Hlavní postavy dramatu (zleva) Jan Jankovský jako poručík Čuně a Kryštof Rímský v roli kapitána Šrota

Jejich touha pochopit a zorientovat se v nastalé nezvyklé realitě v mnohém připomíná pachtění Stoppardových hrdinů – nelze nevzpomenout Rosencrantze a Guildensterna; dvojici, která se snaží vyřešit záhadu podivného chování jejich přítele Hamleta v divadelní komedii Toma Stopparda „Rosencrantz a Guildernstern jsou mrtví”.

Právě ona skutečnost zarytého „ticha po pěšině“, neochotě kohokoliv ústřední dvojici s případem jakkoliv pomoci i myšlenka, že bití za činy „nové elity“ nejsou ti, kteří konkrétní činy provedli, ale ti, kteří svým mlčením nebo letargií tyto činy dovolili, vedla soubor 6-16 k přenesení děje inscenace z Anglie 80. let do Čech let devadesátých. Jak říká postava kapitána Šrota: Snad jste již pochopil, že dnes je pravda věc velice subjektivní.“

Ze zkoušky (zleva) Jana Polášková a Jan Jankovský

Premiéra Hard Sell se uskuteční čtvrtek 21. března 2019 od 19.30 na Jatkách78 za osobní účasti autora hry Craiga Baxtera.

O autorovi

Craig Baxter se živí jako dramatik na volné noze, tutor cambridgeské univerzity a editor Cambridge University Press. Na divadle” debutoval v září 1992 a od té doby má na kontě přes dvacet divadelních her a tři rozhlasové inscenace – po dvou na stanici BBC 4. A jednu na globální BBC World Service. Jeho text The Altruists” zvítězil roku 2010 v International STAGE playwriting award. Největšího ohlasu dosáhl hrou o Isaacu Newtonovi Let Newton Be”, která se hrála na mnoha jevištích ve Velké Británii a USA. Známé jsou také jeho jevištní adaptace dopisů Charlese Darwina Re:Design”.

Poslední dva příklady naznačují, že Baxterovým těžištěm je spojení vědy a dramatu, jak by také ne, když pro cambridgské univerzitní nakladatelství dohlíží na vydávání mnoha vědeckých časopisů jako například Geological Magazine”, Reviews in Clinical Gerontology”, High Power Laser Science and Engineering” a dalších osmi. Je též spoluautorem tří dokumentárně dramatických televizních seriálů: Crimewatch File” a Trail of Giult” (BBC) a Eight Days That Made Rome” (Channel 5).

Zuzana Hošková

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Nejen MIŘENKA ČECHOVÁ v PRAGOVCE za dohledu psychiatrů!

„Šílenství? Jen ultimátní svoboda!“ Od úterý 19. března do soboty 23. 3. 2019 proběhnou v bývalé jídelně  pražské továrny Pragovka další reprízy projektu „!O!“ čili „Family Therapy“.

Od úterý 19. března do soboty 23. 3. 2019 proběhnou v bývalé jídelně  pražské továrny Pragovka další reprízy projektu „!O!“ čili „Family Therapy“. Inscenace se nachází na pomezí performance, instalace a happeningu. 

Projekt „!O!“ s pracovním názvem „Family Therapy“ je divadlem události.  Je to taneční architektura mezi skutečností a snem ohledávající téma šílenství a psychické nemoci z perspektivy umění jako diagnózy.

Tento projekt vznikal v rok a půl trvající laboratoři Tantelab, kde se dvě režisérky, devět performerů a čtyři výtvarnice setkávali s psychiatry, psychology a tvůrčími osobnostmi z nejrůznějších uměleckých oborů. To proto, aby společně ohledávali terén jednotlivých psychických poruch a nemocí jako východiska pro své charaktery. Forma zrcadlového nahlížení na jednotlivé příběhy, z pozice Foucaltovského rozumu a následně v imersivním prostoru ne-rozumu, vybízí k následnému dialogu s diváky.

Skupina Tantehorse se dlouhodobě zabývá autorskými inscenacemi na pomezí dokumentu, fyzického a tanečního divadla a performance. Její hlavní cíl je umělecké uchopení společensky angažovaných témat a překračování zavedených žánrů.

„!O!“ čili „Family Therapy“
Režie:
Miřenka Čechová, Dominika Špalková
Výtvarnice:
Eva Matoušová, Eva Chudomelová, Barbora Johansson Pivonkova, Vendula Bělochová
Performeři:
Sabina Bočková, Ingrid Zotova-Mikshina, Lukas Blaha Bliss, Darja Hlína Hlinková, Viktor Černický, Johana Pocková, Vojtěch Hříbek, Eva Stará, Simona Rozložníková
Hudba:
Matouš Hekela Mašout Hukela
Světelný design:
David Prokopič, Daniel Kozlík
Pohybová spolupráce:
Denisa Musilová
Choreografické psaní:
Kristýna Boháčová
Produkce: J
akub Urban

Představení vzniklo za podpory: Ministerstva kultury ČR, Hlavního města Prahy, Státního fondu kultury, Nadace život umělce, Divadla DRAK, Švestkového dvora, Pragovky Art District

Premiéra: 2. 10. 2018, Pragovka

Další informace:
http://www.tantehorse.cz/ri-o-family-therapy
https://facebook.com/TanteHorse/

Vstupenky:
https://bit.ly/2RYdGKZ

Foto: archiv souboru

TANEČNÍ MAGAZÍN

Rezervujte si konec srpna pro rezidenci s koučinkem!

21. srpna se pouze nepřipomíná datum okupace z roku 1968. Téhož dne letošního roku v Praze začíná podnětná akce od Centra choreografického rozvoje SE.S.TA!

Centrum choreografického rozvoje SE.S.TA vypisuje otevřenou výzvu na mezinárodní choreografickou rezidenci. Proběhne pod vedením zkušených a etablovaných kouček Kathy Casey z Kanady a španělské  osobnosti Valentiny Desideri. Bude na programu od 21. do 30. srpna v Praze.

Cílem Rezidence s koučinkem je provázet a podporovat práci rozvíjejících se choreografů a poskytovat jim reflexi k jejich právě vznikajícímu dílu. Rezidence také funguje jako platforma spoluvytvářející diskurz v oblasti současného tance, umění a života, který odráží českou i mezinárodní taneční a uměleckou scénu.

Rezidence se nezaměřuje pouze na formování profesionálních tanečníků, ani na řízení estetiky výrazu. Spíše hodlá podpořit výzkum nebo znovuobjevení variabilních způsobů choreografické práce a neobvyklých způsobů vyjadřování uměleckého záměru. Rezidenční pobyt má formu dialogu mezi choreografy a hostujícími kouči, kteří rezidenty vedou k jejich umělecké práci.

Rezidence trvá deset dní, a kromě intenzivní práce choreografa s koučem, zahrnuje přednášky a každodenní zpětné vazby, společné diskuse a vzájemné prezentace uměleckých procesů. To vše v rámci otevřených zkoušek i veřejných prezentací. Jak veřejné prezentace, tak společné diskuse nabízí umělcům možnost konfrontovat a sdílet svou práci s potenciálním publikem.

Program:
/ Ranní trénink (otevřený pro veřejnost).
/ Práce ve studiu s kouči (4–6 hodin denně).
/ Večerní diskuse (2 hodiny).
/ Celodenní seminář s přednáškami a projekcemi.
/ Dvě veřejné prezentace work in progress.

Účastníci Rezidence budou mít k dispozici:
/ Prostor ke zkoušení se svými interprety
/ Skvělé kouče
/ Peer to peer spolupráci s ostatními choreografy
/ Prostor pro diskuze a feedback
/ Ranní technické tréninky
/ Konference a přednášky odborníků z různých oborů
/ Záznam work in progress
/ Setkání s publikem
/ Mezinárodní networkig
/ Sdílení know-how a možností, které povedou k výsledkům
/ Úhradu poloviny cestovních nákladů
/ Pomoc se zajištěním ubytování

Cena Rezidence: 7 000 Kč (cena nezahrnuje náklady na ubytování a stravu).

Více informací: www.se-s-ta.cz

Lhůta pro zaslání přihlášek je 15. dubna 2019.

Online přihláška: https://goo.gl/forms/fUho1I9qaCwhyeYG3 

Kontakt: Zuzana Žabková, telefon: +421 904 375 967

E-mail: zuzana.zabkova@se-s-ta.cz

Společně s přihláškou je třeba zaslat poštou DVD nebo vložit do formuláře link na videoukázku své rozpracované choreografie, ze které budete vycházet na rezidenci, popřípadě můžete připojit i ukázky své předchozí práce.

Ve formuláři můžete upřesnit jméno kouče, se kterým byste chtěli v průběhu rezidence pracovat. Budeme se snažit vašim požadavkům vyhovět.

Valentina Desideri

Koučky:
Valentina Desideri je španělská umělkyně a teoretička působící v Amsterdamu. Studovala současný tanec v Laban Centre v Londýně (2003-2006) a později získala titul MA ve výtvarném umění na Sandberg Institute v Amsterdamu (2011-2013). Valentina je mimo jiné autorkou Fake Therapy a Political Therapy, praktik, které dnes používá a rozvíjí řada lidí. Valentina je spoluorganizátorkou Performing Arts Forum, které se koná ve Francii, píše biografie na základě čtení z dlaně a věnuje se recitaci s profesorkou Denise Ferreira da Silva.

Druhá lektorka a koučka zároveň – Kathy Casdey

Kathy Casey odstartovala svou taneční kariéru v roce 1979 s Chicago Moving Company, na začátku osmdesátých let se usadila v New Yorku, tančila pro mnoho choreografů, v roce 1984 se stala členkou Lar Lubovitch Dance Company, v roce 1989 pak členkou společnosti Susan Marshall & Company. Kathy Casey tančí v Evropě, Asii a Severní Americe a pořádá řadu workshopů po celé Kanadě a Spojených státech. V roce 1991 byla jmenována uměleckou ředitelkou společnosti Montréal Danse. Velkou část jejích aktuálních aktivit tvoří spolupráce s choreografy na dramaturgii děl připravovaných pro Montréal Danse, kromě toho pracuje také jako umělecká poradkyně pro nezávislé choreografy.

Foto: archiv SE.S.TA

Centrum choreografického rozvoje SE.S.TA

TANEČNÍ MAGAZÍN