Medúza – bytost ztracená mezi životem a smrtí

Studio ALTA chystá i na prosinec zajímavou premiéru. Můžete se těšit na – „Medúzu“!

Holešovické Studio ALTA uvede 12. a 13. prosince premiéru kolektivu tYhle s názvem Medúza. Autorka scénografie a choreografka Marie Gourdain zde s pěticí tanečníků zkoumá křehkost bytí, vratkost, nerovnováhu a nepředvídatelnost života: momenty, které převrací naše chápání normality. 

Inscenace Medúza je obraz na jevišti, který nám umožňuje opustit záchytné body a tázat se na vnímání hranic. Hranic mezi životem a smrtí, světlem a temnotou, nadějí a beznadějí. Hranic, na kterých balancujeme, symboly křehkých okamžiků, které převrací běh života.

 

Díky jedinečnému přístupu choreografky Marie Gourdain, která vychází ze svého výtvarného vzdělání, je Medúza inscenací postupující od obrazu k pohybu. Od výchozího bodu – obrazu Vor Medúzy Théodora Géricaulta – ke koláži, která odkazuje na její vnímání dnešního světa. Lineární pohled už nestačí, je třeba brát v potaz jednotlivé vrstvy, které se transparentně prostupují.

Zkoumání hranic se objeví v přítomnosti čtyř objektů – geometrických ploch a pěti tanečníků, jejichž figurální těla a expresivní pohyb jsou v kontrastu k minimalistické a funkční manipulaci se strohými plochami.

„Dnešní svět chápu jako metaforu ztracenosti v oceánu a vnímám to tak, že politicky se blížíme k zásadní změně. My všichni cítíme, že něco nefunguje, nevíme, kam jít a neznáme odpovědi. Postupně opouštíme pevné body dané minulostí. Libanonsko-kanadský režisér Wajdi Mouawad popisuje krásně období, kdy se starý svět rozpadá a nový svět ještě nevznikl. Je to období monstrozity, které charakterizuje právě Medúza – antická figura – symbol chaosu, rozbití všech forem. Děsí nás když křičí, zkamení nás pohledem, je to žena i muž, je smrtelná i monstrum, není jednoduché ji definovat, každou chvíli je jiná. Vše se rychle mění a my se nacházíme v té mutaci, v tom přechodu,“ říká Marie Gourdain.

Jedná se o již osmou produkci stále mladého, progresivního, ale již etablovaného česko-francouzského kolektivu tYhle. Kolektiv v roce 2015 založili tanečníci a herci, Florent Golfier a Lukáš Karásek, kteří se seznámili během studia. Následně se připojila světelná designérka Zuzana Režná a scénografka/choreografka Marie Gourdain. Kolektiv je myšlen jako platforma pro vyjádření se prostřednictvím performativního umění, tance, fyzického divadla a vizuálního umění. Název tYhle je inspirován generací Y. Písmeno Y svojí grafickou podobou vyjadřuje průnik různých linií, směrů, inspirací a pozadí a tento průnik je pro tYhle prostor, ve kterém se potkávají a tvoří.

Medúza

Choreografie, scénografie: Marie Gourdain
Konzultant choreografie: Hana Polanská Turečková
Dramaturgie: Lukáš Karásek
Interpretace: Sabina Bočková, Florent Golfier, Marek Menšík, Jaro Ondruš, Matthew Rogers
Světelný design: Zuzana Rež
Hudba: Lukáš Urbanec

Technologie a výroba: Štěpán Hejzlar, Zbyněk Opálka
Produkce: Lucie Fabišiková

Projekt vzniká v koprodukci se Studiem ALTA v Praze a DW7 – Divadlo na cucky, v Olomouci. .Partnery projektu jsou: Johan centrum – Moving Station – kulturní, Plzeň / Kredance, České Budějovice / LOFFT – Das Theater, Lipsko, Německo / Réservoir Danse, Rennes, Francie / Centrum choreografického rozvoje SE.S.TA, Praha / CIRQUEON, Praha

tYhle.cz/meduza/

PŘEDPRODEJ: https://goout.net/cs/listky/meduza/lbnd/

Tatiana Brederová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Festival současného slovenského tance „HYBAJ HO!“ rozjuchá ALTU

Na festivalu se v pražském holešovickém studiu ALTA představí i Eva Urbanová!

PROGRAM: 
ČTVRTEK 25.10.

18:30 / Eva Urbanová: Una Dua + Tomáš Janypka: Nové sady

Dvě sóla nejmladší generace slovenských tvůrců.

19:30 / Mária Danadová, Monika Kováčová: Stopy v paměti

Inscenace vychází z osobní zkušenosti tvůrkyň, jejichž bratrům byla diagnostikovaná paranoidní schizofrenie.

20:30 / Csaba Molnár, Márcio Canabarro: Eye Candy

Sladká tečka dne: smyslová jednohubka inspirovaná lepkavými bonbóny, požitkářstvím a konzumností.

******************************

 PÁTEK 26.10.

18:30 / Yuri Korec & Co.: d-BODY-m

Prostor pro paměť těla. Dvě těla na jednom místě, odděleně a spolu. Paměť těla. Dvě těla, odděleně a spolu.

19:30 / Csaba Molnár, Márcio Canabarro: Tropical Escape

Potřeštěný výbuch kreativity, který s nádechem lechtivé exotiky analyzuje sprosté představy a suverénně překračuje hranice myslitelného tabu.

21:00 / Charmsove deti (koncert)

Slovensko-ukrajinské volné hudební seskupení Charmsove deti zahraje spontánní mix punku, rocku, rapu a básní.
******************************
SOBOTA 27.10.

15:00 / Jak řídit umění? (Diskuze)

Marek Adamov, Petra Fornayová, Zuzana Ivašková a Zuzana Šajgalíkova nabídnou různé pohledy na fungování nezávislé kultury – pohled manažera prostoru, umělkyně na volné noze a zástupkyně samosprávy. Moderují Lída Vacková a David Mírek.

18:00 / Lucia Holinová: Watch Now

Autorské představení s živým hudebním doprovodem reaguje na aktuální témata sledování, sbírání informací a manipulace záznamů.

19:00 / Suvenýr (autorský projekt Nástupišťa 1-12)

Živá intermediální instalace propojující zvukové, vizuální a performativní formy umění s poezií a architekturou.

20:00 / Milan Tomášik: Sólo 2016

Sólo 2016 je osobní a zároveň univerzální výpovědí tanečníka, který skrze různé emocionální stavy hovoří o světě na druhé straně černé kostky; o intimitě, smutku, důvěře, naději, kráse a o teroru.

21:00 / Hallogenerator (koncert)

Hallogenerator je multimediální elektro sága nešťastného party robota z budoucnosti.
******************************
NEDĚLE 28.10.

12:00 – 17:00 / Konec punku v Česku: Operace Alta-Mira

Společenské a diskusní setkání o začátcích profesionální československé nezávislé divadelní scény v 90. letech minulého století.

18:00 / Anna Sedlačková a kol.: Stories of Be-coming (Pátrání po prvním pohybu)

Trojice autorek starší generace hledá prostřednictvím tance, hlasu, slova a vědeckých informací struktury a vztahy, které v nás přetrvávají od početí po celý život.

19:00 / Saghar Hosseinpour, Eva Priečková: Earthworms are Crossing the Road

Dva příběhy ze dvou různých kulturních prostředí vyprávěné dvěma odlišnými jazyky. Hledání překladu a porozumění beze slov.

19:30 / Debris Company: WOW! (Slepá mapa světa)

Spektakulární multimediální performance oceňovaného souboru o nejistotách dnešního i budoucího světa.

 

Tatiana Brederová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

„HYBAJ HO!“ v Altě bourá mosty

Studio ALTA se věnuje dlouhodobě a systematicky bourání mostů mezi Čechy a Slováky. Každoročně bývá vyvrcholením tohoto snažení festival „HYBAJ HO!“ Letos již devátým rokem.

Devátý ročník festivalu HYBAJ HO! se koná 25. až 28. října 2018 a představí to nejlepší z tvorby slovenských tanečníků a choreografů za poslední dva roky. V dobu, kdy oslavujeme sto let od vzniku ČSR a deset let od vzniku Studia ALTA, ukáže festival pražskému publiku širokou paletu přístupů k současnému umění i tradicím slovenské kultury. A současně dokáže, že současný slovenský tanec nezná žádné hranice. Geografické ani žánrové.

Proč právě slovenský tanec a proč právě v Praze?Kulturní různorodost vnímám jako základ zdravé společnosti. Tanec jako jazykově bezbariérový druh umění přirozeně migruje a propojuje umělce z různých koutů světa. Festival HYBAJ HO! je důkazem, že hranice mezi státy nejsou překážkou pro kulturní výměnu. Názvem festivalu chceme vyzvat lidi, aby se nepřestali hýbat, fyzicky ani mentálně“, vysvětluje Lucia Kašiarová, ředitelka Studia ALTA a festivalu HYBAJ HO!, která sama jako Slovenka žijící v Praze reprezentuje české umění doma i v zahraničí.

Letošní program bude různými způsoby reflektovat témata času. Hledání odpovědí v minulosti, intenzivní život v přítomnosti či nejisté otázky budoucnosti – tyto a další motivy nabídnou u příležitosti „osmičkových“ výročí zamyšlení nad vztahem mezi osobními zkušenostmi a velkými dějinami. Svá díla představí celosvětově oceňované hvězdy současného tance, nejstarší generace tvůrců i nejtalentovanější studenti a čerství absolventi uměleckých škol.

Hlavní událostí letošního festivalu HYBAJ HO! je potřeštěné a lechtivě exotické představení „Tropical Escape“ slovensko-maďarského tanečníka a choreografa Csaby Molnára a Márcia Canabarra, které získalo prestižní maďarskou Labanovu cenu za choreografii.

Csaba Molnár

Další jména festivalu se taky pravidelně objevují v programech zahraničních festivalů a jsou pražskému publiku dobře známá – zejména pak Milan Tomášik ze světoznámého souboru Les SLovaKs Dance Collective, který na festivalu HYBAJ HO! představí své nejnovější sólo.

Spektakulární multimediální performance o nejistotách dnešního i budoucího světa s názvem „WOW!“ (Slepá mapa světa) skupiny Debris Company se přednedávnem vrátila z úspěšného turné v USA a na bratislavském festivalu Nová dráma 2018 získala v konkurenci nejlepších činoherních představení hlavní ocenění Inscenace roku.

Duet Watch Now!“ Lucie Holinové a Daniela Račka reaguje na aktuální společenské téma nebezpečí ztráty soukromí a sbírání osobních informací.

Naopak velmi intimní autobiografickou zpověď nabídne inscenace „Stopy v paměti“ skupiny Odivo. Projekt vychází z osobní zkušenosti tvůrkyň, jejichž bratrům byla diagnostikovaná paranoidní schizofrenie.

„Suvenýr“ je kolektivním intermediálním dílem kolektivu kolem Nástupiště 1-12

Široký žánrový rozptyl doplní živá intermediální instalace „Suvenýr“ kolektivu z Nástupište 1-12, propojující zvukové, vizuální a performativní formy umění s poezií a architekturou. Yuri Korec ve své inscenaci d-BODY-m představí unikátní fyzickou studii o paměti těla.

Yuri Korec

Mladší generaci tvůrců bude zastupovat se svými sóly Eva Urbanová a Tomáš Janypka či Eva Priečková, která v duetu „Earthworms are Crossing the Road“ hledá s iránskou performerkou Saghar Hosseinpour porozumění beze slov. Naopak trojice autorek starší generace pod vedením Anny Sedláčkové ve své inscenaci Stories of Be-coming (Pátrání po prvním pohybu) hledá prostřednictvím tance, hlasu, slova a vědeckých informací struktury a vztahy, které v nás přetrvávají od početí po celý život.

V doprovodném programu opět nebudou chybět diskuze, workshopy, večírky či koncerty a výstava. Více informací naleznete na www.hybajho.cz a www.studioalta.cz.

PROGRAM FESTIVALU HYBAJ HO! 2018:

25.10. 18.30 / Eva Urbanová: Una Dua + Tomáš Janypka: Nové sady
25.10. 19.30 / Mária Danadová, Monika Kováčová: Stopy v paměti
25.10. 20.30 / Csaba Molnár, Márcio Canabarro: Eye Candy
26.10. 18.30 / Yuri Korec: d-BODY-m
26.10. 19.30 / Csaba Molnár, Márcio Canabarro: Tropical Escape
27.10. 18.00 / Lucia Holinová: Watch Now
27.10. 19.00 / Suvenýr (autorský projekt Nástupišťa 1-12)
27.10. 20.00 / Milan Tomášik: Sólo 2016
28.10. 18.00 / Anna Sedlačková a kol.: Stories of Be-coming (Pátrání po prvním pohybu)
28.10. 19.00 / Saghar Hosseinpour, Eva Priečková: Earthworms are Crossing the Road
28.10. 19.30 / Debris Company: WOW! (Slepá mapa světa)

DOPROVODNÝ PROGRAM:

24.10. 19.00 / Vernisáž výstavy Lukáše Škorvánka: MOR HOE!
23.-25.10 / taneční workshop Csaba Molnár, Márcio Canabarro
26.10. 21.00 / Charmsove deti (koncert)
27.10. 15.00 – 17.00 / Jak řídit umění? (diskuze)
27.10. 21.00 / Hallogenerator (koncert)
28.10. 12.00 – 17.00 / Konec punku v Česku: Operace Alta-Mira (konference)

VYSTUPENKY:

https://goout.net/cs/listky/hybaj-ho-2018/fbnc/

Foto: ALTA

Tatiana Brederová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

ASSEMBLAGE – šest tanečnic a retardér

Retardér ještě neznamená, že inscenace bude zpomalena. Anebo, že je určena pouze pro retardované jedince!

V pondělí 8. října uvede Studio ALTA v 19.30 premiéru tanečního představení skupiny ME-SA v choreografii držitelky ocenění Tanečnice roku 2015 Martiny Hajdyla Lacové s názvem „Assemblage“. V představení šestice tanečnic hledá síly, které je a svět kolem nich tvoří i ničí zároveň.

Svérázný ekosystém inscenace v sobě zrcadlí neustálou proměnu, proces zrodu a provázanost vzniku a zániku. „My jsme ty síly, které mění okolí, ale zároveň i my jsme, ať chceme nebo ne, měněni naším okolím, společností. Jsme součástí asambláže, kterou sami tvoříme,“ vysvětluje inspirace dramaturg inscenace Jiří Hajdyla.

Cítila jsem potřebu pracovat s nebezpečím, lákalo mě téma apokalypsy a chtěla jsem nechat prorůst divadlo přírodou“, doplňuje autorka choreografie Martina Hajdyla Lacová.

V inscenaci je ale apokalypsa vnímaná spíše jako proces zrodu něčeho nového, než zánik toho původního. Autoři se obracejí k přírodě a k základním principům existence, hledají inspiraci ve vazbách prvků ve skupenstvích, ve vzájemném působení planet ve vesmíru, ale také ve zvířecí podstatě interpretek, z nichž každá přináší vlastní ženskou esenci – Soňa Ferienčíková, Barbora Janáková, Markéta Jandová, Jazmína Piktorová, Ekaterina Plechková, Eva Priečková.

Nedílnou součástí představení je živá hudba a scénografie Zuzany Scerankové.

Sceranková zde pracuje se zdánlivě neslučitelnými motivy. Zpomalující a ohraničující pouliční retardér leží vedle organických přírodních prvků. Výsledkem je svět, v němž se prolínají futuristické a postapokalyptické vize s klidnou a samozřejmou dokonalostí přírody.

Tvůrčí tým Assemblage:

Koncept a choreografie: Martina Hajdyla Lacová
Tvorba a interpretace: Soňa Ferienčíková, Barbora Janáková, Markéta Jandová, Jazmína Piktorová, Ekaterina Plechková, Eva Priečková
Hudba: Hana Foss Minaříková, Žaneta Vítová
Scénografie a kostýmy: Zuzana Sceranková
Světelný design: Jiří Hajdyla, Zuzana Sceranková
Dramaturgie: Jiří Hajdyla
Producent: ME-SA / Karolína Hejnová
Produkce: Linda Průšová
Za podpory: MHMP, MK ČR, IVF, ALT@RT / Studio ALTA, SE.S.TA – Centrum choreografického rozvoje

Fotoze zkoušek: Studio ALTA

Tatiana Brederová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

LeŤ – odlišnost je inspirativní

Dne 25. září uvede pražské Studio ALTA sólový taneční debut choreografky, performerky a fyzioterapeutky Markéty Stránské s názvem „LeŤ“, který je inspirován její osobní pohybovou zkušeností se životem s jednou nohou, protetickou pomůckou a dvěma francouzskými holemi.

Cestou uměleckého ztvárnění poukazuje Markéta Stránská na fakt, že handicap neznamená omezení, nýbrž v sobě nese nové, obohacující možnosti a jedinečné příležitosti, a to jak tělesné, tak i duševní.

Už několik let mě zajímalo, jak nejlépe a co nejtrefněji sdělit a sdílet svou jedinečnou pohybovou zkušenost s každodenním fungováním s jednou nohou, nebo protézou a francouzskými holemi. Od doby, kdy žiju „pouze“ s jednou nohou se dostávám do různých komunikačních situací na toto téma, a postupně jsem dospěla k závěru, že kde slova nestačí, tam přichází tanec. Profesí jsem fyzioterapeutka a aktivně tančím odmalička. Tanec a pohyb jsou mojí absolutní přirozeností a nejvěrnějším způsobem vyjádření. V rozhodování, zda vytvořit sólový projekt hrálo důležitou roli zjištění, že má osobní zkušenost je slovy tak nesdělitelná a nepředatelná, že mi nezbývá než ji uchopit jako samostatný tvůrce,“ vysvětluje performerka své inspirace.

Projekt chce dokázat, že jakákoli fyzická odlišnost je ve skutečnosti bohatou inspirací, a že kontakt s životní překážkou může být jedinečnou příležitostí k probuzení naší fantazie a tvořivosti.

Jak moc ovlivní naši fyzickou i psychickou stabilitu změna či „zúžení opěrné báze“ a kontakt s určitým limitem? Jak se postavíme k novým možnostem? K samotnému hledání, objevování a prozkoumávání jiné, neobvyklé, ale možné cesty, ke změně našich zažitých stereotypů?

Jako choreografka i performerka si Markéta Stránská klade otázku, jak transformovat, choreograficky uchopit a dále komunikovat tuto zkušenost pro ostatní.

LeŤ

interpretace, choreografie: Markéta Stránská
hudba:
Jan Kratochvíl
světelný design:
Zuzana Režná
kostýmy, scéna:
Monika Urbášková
poradci tvůrčího procesu:
Lucia Kašiarová, Jean Gaudin, Karine Ponties
produkce:
Andrea Švandová
poděkování:
Lukáš Houdek, Sára Arnstein

více informací: www.studioalta.cz

vstupenky: https://goout.net/cs/listky/let/twrc/

Tatiana Brederová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Studio ALTA  již deset let v pohybu

Významná pražská scéna pro tanec a performaci bude v srpnu i září slavit své desáté narozeniny!

Letos je tomu již deset let, kdy se Lucia Kašiarová rozhodla vdechnout nový život jedné nevyužívané industriální hale u holešovického Výstaviště. A brzy zde vytvořila pracovní prostor pro profesionální tanečníky. Od té doby se ALTA rozrostla o další tři haly a uměním dnes naplňuje 1 800 čtverečních metrů. Během deseti let se ALTA stala skutečným domovem pro různorodé umělce působící na nezávislé scéně, které kontinuálně propojuje s aktivitami pro děti i komunitními programy. Oslavy proto odrážejí pestrost lidí, kteří se v ALTĚ zcela přirozeně potkávají – od dětí přes techniky k nejrůznorodějším profesionálním umělcům.

ALTA prošla dynamickým vývojem, ale vždy si zachovala svoje hodnoty, které vychází z tance: tolerance, rovnost, hravost, zvídavost, různorodost, či možnost udělat chybu, a stává se tak dle slov Lucie Kašiarové obrazem toho, jak by měl fungovat celý svět. „Nikdy jsem nevěřila, že potkám tolik lidí, kteří jsou kreativní, když jim nabídneš prostředí, kde se nemusí bát být sami sebou“, doplňuje Kašiarová.

A jak budou probíhat oslavy? Již v srpnu do Prahy dorazí hvězdy současného světového tance, které jsou zároveň spřízněnými dušemi ALTY a v minulosti zde opakovaně vyučovali i vystupovali – Julyen Hamilton, Jaro Viňarský, Peter Šavel, Stano Dobák, Renan Martins a Rasmus Ölme. Šestice mužů věnuje ALTĚ předčasný dárek a připraví sérii tréninků, neformálních setkání a veřejných impro jamů. V týdnu 20. až 23. srpna se tak každý večer představí ve zcela jiném složení a předvedou divákům nejrůznější možnosti umělecké improvizace.

  

Samotné zářijové oslavy nabídnou netradiční programy od různorodých skupin, které dělají ALTU ALTOU. „V jádru všech našich aktivit je tanec, nikoli ale jako estetický zážitek, ale jako prostor pro setkání člověka s člověkem, tady a teď, fyzicky, nikoli virtuálně. Léta se snažíme definovat, co je vlastně ALTA. Je fyzická, mnohotvárná a osobní. A právě takové budou i její oslavy,“ říká Karolína Hejnová.  

Jednotlivé večery jsou koncipované jako jednorázové eventy – od pohledů do zákulisí, přes tvůrčí programy pro děti, až po setkání s umělci anebo s techniky, kteří jsou srdcem a motorem každého divadla. Tanec a performance se prolíná celým programem oslav, do popředí se dostane především dvakrát: své desetileté výročí oslaví soubor ME-SA, jeden z prvních rezidenčních souborů ALTY, a pak v závěrečném večeru s titulem ALTA 10×10, kdy deset různých uskupení uvede krátké skeče vytvořené speciálně pro tuto speciální příležitost. Na zasloužené párty se pokřtí publikace k desetiletí ALTY a návštěvníky čeká mnoho dalších překvapení, které by si žádný milovník tance a alternativního umění neměl nechat ujít. 

Buďte také v pohybu a přijďte 12. – 15. září oslavit s ALTOU kulatiny a poznat zákulisí této přední české scény pro současný tanec – vstup na celý program je navíc zdarma!

PROGRAM OSLAV STUDIA ALTA – 10 LET V POHYBU:

12. 9. 16.00 / ALTA by Dětské studio Altík + Mladá krev (Sára Märcová a spol.)

13. 9. 19.30 / ALTA by ME-SA


14. 9. 19.00 / ALTA by technici 


15. 9. 18.00 / ALTA 10×10 (Lucia Kašiarová & Tereza Ondrová, Ufftenživot, Marie Gourdain & tYhle, Jana Novorytová & Bára Látalová, Vojta Švejda & Tomáš Procházka, Peter Šavel, Lenka Tretiagová & TS Light, Holektiv, Markéta Jandová & Andrea Miltnerová. Moderují Michal a Marta Vodenkovi)
15.9. 20:00 / ALTA10 párty

Tatiana Brederová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN