Ve spolupráci seStudiem ALTA uvede ve čtvrtek 17. 6. soubor Ufftenživot premiéru autorky Lucie Kašiarové s názvem „Mnohodinec“. Podtitul představení je performativní ne-sólo, jelikož „Mnohodinec“ je kolektivní tvorba umělců. Ta skrze konkrétní tělo Lucie Kašiarové přináší na jeviště neuchopitelná fakta a vytváří prostor, v němž neexistuje minulost ani budoucnost.
„Výchozím bodem v mé tvorbě a životě je „mnohodinnost“. Zajímá mě, jak se společně dívat na prolínání osobních a obecných zkušeností. Kde končí jeden a začíná druhý?“ uvádí autorka v anotaci k představení.
Lucia Kašiarová umělecky vede již řadu let kulturní centrum Studio ALTA. Díky němu se denně potkává s množstvím nezávislých umělců, kteří v ALTĚ pečlivě zkoumají svoje umělecké přístupy, zpracovávají čistě osobní, širší společenská či obecně politická témata. Lucia je často nepřímým účastníkem, pozorovatelem jejich hledání, selhávání či objevování překvapivých cest k formování jejich umělecké výpovědi. I z tohoto pohledu je její nejnovější umělecký akt nejen výpovědí jí samotné, ale reflexí všech pozorování a otázek, které ve své práci i osobním životě postupně sbírá.
„Umění vnímám jako metodu, která lidstvo posouvá, každý umělecký akt má v sobě potenciál pohnout námi lidmi, nebo dovolím si tvrdit až vesmírem. Anebo je to tak, že my lidé jen reflektujeme vzkaz, který je k nám vysílán? Moje práce nepřináší odpověď na tuto ani jiné otázky, je jednoduchým činem zhmotnění, formování zkušeností nás ,Mnohodinců´, kteří kráčíme po naší Zemi. Žijeme v době zaměřené na individualismus a já jsem se rozhodla mu (a sama sobě) nastavit možnost mým tělem, vědomím jen procházet, ale neidentifikovat se s ním,“ popisuje autorka pohnutky ke vzniku „Mnohodince“.
K procesu tvorby dále dodává: „Skrze mé tělo, hlas a představivost hledám a aplikuji metody, jak ono prolínání zhmotnit a nahlédnout – jak mít svou vlastní autonomii, a přece se prolínat v ,mnohodinnosti´. Náhoda, chyba, superpozice, tanec, fyzika, vesmír a pohyb jsou pro mě výchozím bodem k akci. Slovem i tělem.“
Svůj postoj k bádání staví Lucia Kašiarová na základech současného tanečního umění a kvantové fyziky. Podle ní mají tyto obory k sobě až překvapivě blízko, i když mluví jiným jazykem a pozorují určité jevy z jiných úhlů, nebo je dávají do jiných souvislostí.
Projekt se zabývá postavením jedince ve vesmíru. Lucia Kašiarová si k tématu individualismu a jeho možné proměně k mnohodinnosti přizvala hudebníka Tomáše Vtípila, scénografku Magdalenu Vrábovou a tvůrčí duo Ufftenživot – Sáru Arnstein a Jiřího Šimka. Inscenace vytváří prostor, ve kterém lze na malou chvíli společně čelit nevyslovitelnému, nedořečenému, neuchopitelnému. Přičemž smysl tkví v „čelení“ nikoliv ve sdělení nebo v závěru, ke kterému jsme zrovna teď společně došli nebo dojdeme.
Kolik čtverců musíš nakreslit, aby vznikl kruh?
Části procesu vzniku tvůrci zaznamenali v podobě jednoduché webové prezentace na stránce:mnoho.ufftenzivot.cz.
„Mnohodinec“
Idea, koncept: Lucia Kašiárová
Tvůrčí tým: Sára Arnstein, Jiří Šimek, Tomáš Vtípil, Magdalena Vrábová, Lucia Kašiarová
Umělecká podpora: Peter Šavel
Koprodukce: Ufftenživot (Tereza Tomášová) a Studio ALTA
Rezidence: NKC Záhrada, Švestkový dvůr (v rámci výzvy Nové Sítě), Zámek Žďár nad Sázavou
Vyhlašuje sérii nových projektů a aktivit, které podporují umělce, zapojují diváky a rozvíjejí scénu současného tance
Oona Doherty (UK), Silvia Gribaudi (IT), Marco da Silva Ferreira (PT) a Amala Dianor (FR) jsou prvními umělci, které „Big Pulse Dance Alliance“ zve ke spolupráci. Oficiálně to bylo oznámeno ve čtvrtek 8. dubna v rámci festivalu tance „Sismògraf“ v Olotu ve Španělsku.
„Big Pulse Dance Alliance“ je sítí 12 evropských tanečních festivalů a institucí, které svedla dohromady společná vize. Zahájili čtyřletou spolupráci na různých aktivitách, jejichž cílem je rozvíjet a posílit scénu současného tance napříč Evropou. Českou republiku v ní reprezentuje „Mezinárodní festival TANEC PRAHA“.
Během oznámení prvního výběru umělců v rámci festivalu „Sismògraf“ (Sismògraf Dance Festival, Olot, ES), umělečtí ředitelé zapojených festivalů sdíleli, jakým způsobem se „Big Pulse Dance Alliance“ chystá dosáhnout svých cílů. Mezi ty hlavní patří podpora umělců a rozšíření nabídky kvalitních produkcí pro velké scény Evropy. A také oslovení různorodého publika, roztančení nových prostor a vytvoření živé sítě evropských festivalů tance.
Program „Big Pulse Scaling Up“ podpoří umělce v posunu při tvorbě děl od menších po velká jeviště. Právě pro tento projekt byli vybráni první čtyři umělci – (UK), Silvia Gribaudi (IT), Marco da Silva Ferreira (PT), Amala Dianor (FR). Jejich díla budou koprodukována a následně představena v rámci turné na dalších partnerských festivalech.
Oona Doherty
Cílem druhé série projektů – „Big Pulse Open Air“ – je propojit umělce a diváky. A to prostřednictvím odvážných a fascinujících představení, která jsou oslavou řeči těla. Přijímají se přihlášky od umělců, kteří mají zájem vytvořit lehce přenosná a k životnímu prostředí šetrná díla pro veřejný prostor. Expression of Interest lze zasílat do 16. dubna 2021.
Silvia Gribaudi
Kromě těchto projektů „Big Pulse Dance Alliance“ dobře chápe výzvy a tlaky, jimž umělci a celý taneční sektor v současné době čelí. Díky „Visiting Artist Programme“ budou mít tvůrci i vystupující možnost navštívit partnerské festivaly. Aby získali příležitosti pro tvůrčí výměnu a navázání nových kontaktů.
Další projekt – „Winter Intensives and Mentoring Programme“ – se navíc zaměřuje na rozvoj manažerských schopností. A zároveň se zabývá ekologickými a dalšími zásadními výzvami, které jsou stěžejní pro vytvoření udržitelných pracovních podmínek.
Marco da Silva Ferreira
„Big Pulse Dance Alliance“ si, díky širokým evropským partnerským kontaktům a početným aktivitám, klade za cíl vytvořit živou a trvalou síť festivalů, spolupracovat s umělci i veřejností a zajistit trvalý rozvoj scény současného tance.
Pořádá:
Tanec Praha z.ú.
Za podpory:
MK ČR, MHMP, MČ Praha 3, Kreativní Evropa
Mediální partner:
Česká televize
Amala Dianor
Partnerské festivaly / instituce Big Pulse Dance Alliance: Tanz im August / HAU Hebbel am Ufer (DE), Dance Umbrella (UK), Dublin Dance Festival (IE), Julidans (NL), New Baltic Dance (LT), ONE Dance Week (BG), Torinodanza Festival (IT), Zodiak – Side Step Festival (FI), Sismògraf Dance Festival (Katalánsko – ES), International Dance Festival TANEC PRAHA (CZ), CODA Oslo International Dance Festival (NO) a Danscentrum Sverige (SE)
Stipendijní Akademie MenART otevírá nový ročník! Hledá nové cesty pro mladé talenty a jejich učitele. Přihlášky je možné podávat do konce dubna.
Stipendijní Akademie mentoringu uměleckého vzdělávání MenART otevírá přihlášky do čtvrtého ročníku pro školní rok 2021/2022. Akademie nabízí intenzivní pracovní setkání s předními osobnostmi české umělecké scény. A jejím cílem je vyhledávání a rozvoj mladých talentů i podpora a inspirace pro jejich pedagogy. Zdůrazňuje zásadní význam dvou klíčových prvků v životě mladého umělce, kterými jsou možnost inspirativního setkání se silnými tvůrčími osobnostmi a dlouhodobá spolupráce s kvalitním pedagogem. Účast v programu pro přijaté studenty a jejich pedagogy pokrývá udělené stipendium.
V dalším školním roce se role mentorů v oborech klasické hudby ujmou osvědčení a vyhledávaní umělci: operní pěvkyně Kateřina Kněžíková, klavírní virtuos Ivo Kahánek, koncertní mistr České filharmonie a PKF Prague Philharmonia, houslista Jan Fišer a flétnista a vyhledávaný pedagog na mezinárodní scéně Jan Ostrý. Inspirativní setkání v hudebních žánrech bez hranic a autorské tvorbě povedou zpěvačka Radka Fišárová, saxofonista a hudební skladatel Marcel Bárta a hornista a dirigent Radek Baborák. Výtvarníkům se budou věnovat malíř Martin Velíšek a ilustrátorka Lela Geislerová. Zájemce o taneční umění povede již potřetí choreograf a tanečník Jan Kodet. Literárně – dramatickou skupinu povede dramaturgyně a režisérka Dominika Špalková, dlouholetá umělecká vedoucí divadla DRAK .
Ivo Kahánek při výuce
Detailní informace jsou pro zájemce připraveny na: www.menart.cz. Přihlášky je možné podávat dokonce dubna.
Stipendijní Akademie MenART, jenž je zajišťována ve spolupráci s Nadačním fondem Magdaleny Kožené, propojuje uměleckou praxi a vzdělávání, inspiruje k výměně zkušeností a navázání vazeb důležitých pro další tvůrčí činnost. A to zejména v rámci moderních přístupů k uměleckému vzdělávání talentovaných žáků a škol, které usilují o podporu jejich talentů.
Učí Jan Ostrý
Právě vlastní pozitivní zkušenosti z přístupu pedagogů vedly umělce k rozhodnutí stát se pro následující rok mentory. S vděčností vzpomínají i na setkání a rady starších profesionálů, které měly na jejich uměleckou dráhu zásadní vliv. „Pandemie koronaviru přinesla nejednu komplikaci, ale věříme, že je třeba nepřestat hledat účinné cesty ke vzdělávání i v obtížné době. Vedení zkušeného a vstřícného mentora spolu s trpělivou prací pedagoga zůstávají klíčovou oporou pro růst mladých talentů,” říká zakladatelka Stipendijní Akademie MenART Dana Syrová.
Z tvůrčích divadelních dílen MenARTu
„Model pedagog-žák-mentor představuje ideální spojení, které při správném a citlivém vedení může znamenat zásadní posun už na základních uměleckých školách. Jsem šťastná, že mohu být i v následujícím ročníku již počtvrté mentorkou dalším stipendistům – mladým lidem, kteří mě svým nadšením a houževnatostí přesvědčují, že to má smysl,“dodává sopranistka Kateřina Kněžíková, která je mentorkou Akademie MenART od prvního ročníku.
Kateřina Kněžíková (vpravo) se svou žačkou
Zároveň není pro MenART konečným cílem jen příprava budoucích profesionálů. V souladu se svým mottem „Inspirativní setkání jsou v životě zásadní“věří, že možnost pravidelné systematické práce s vynikajícími uměleckými osobnostmi může zásadním způsobem ovlivnit mladého adepta umění nejen v rámci jeho potenciální kariéry, ale zásadním způsobem i v ostatních oblastech jeho života a vývoje.
Stipendijní Akademie MenART je otevřena pro žáky ZUŠ, 2. stupně ZŠ a středních škol z celé ČR, jednotliví mentoři si stanovili vhodné věkové hranice. Přihlášky může podávat vždy žák základní umělecké či jiné školy, společně se svým pedagogem, ke konkrétnímu mentorovi. Přijatí účastníci díky zázemí Akademie obdrží na celoroční program stipendia. Přihlášky lze podávat do 30. dubna 2021.
Z výuky dechových sekcí
Program slavnostně zahájí intenzivní dvouapůldenní pracovní setkání v Kroměříži či jiné vybrané lokaci. A dále bude následovat tři až pět intenzivních celodenních konzultací v pravidelných intervalech pro celou skupinu mentor – student – pedagog. Výsledky společné práce jsou prezentovány ve spolupráci s velkými renomovanými festivaly, jako MHF Pražské jaro a Smetanova Litomyšl, Smetanova výtvarná Litomyšl a další.
Akademie MenART 2019/2020 – ohlédnutí
Navzdory pandemické krizi proběhla celá řada veřejných prezentací práce mladých umělců. Talentovaní žáci klasických oborů vystoupili na MHF Pražské jaro 2020, který je od prvního ročníku Akademie MenART a festivalu ZUŠ Open uměleckým partnerem obou projektů. V roce 2020 jejich prezentace proběhla v on-line režimu v pražském kostele svatého Šimona a Judy. Streamovaný koncert mladých pěvců, klavíristů a houslistů, kteří podali vynikající výkony, zaznamenal značnou pozornost.
Skupina literárně-dramatického oboru pod vedením Viliama Dočolomanského zakončila svoji roční práci veřejným vystoupením ve svém domovském městě, v zahradách kláštera v Bechyni.
Vybraní pěvci ze skupiny Kateřiny Kněžíkové se představili s mimořádným úspěchem na benefičním „Večeru lidí dobré vůle“ na Velehradě v přímém přenosu České televize. Mladí pěvci se velmi úspěšně zhostili sólových partů v provedení částí Missy brevis Jiřího Pavlici, pod taktovkou dirigenta Stanislava Vavřínka, za doprovodu hráčů Filharmonie B. Martinů a Slovácké filharmonie a žáků ZUŠek ve Zlínském kraji.
O prázdninách proběhla výstava v Dusilově vile Městské galerie v Berouně. Návštěvníci zde mohli obdivovat výstupy celoroční práce studentů a učitelů výtvarných oborů ZUŠ z celé republiky, jež vznikaly pod vedením sochaře Michala Gabriela a výtvarnice Alžběty Skálové. Na vernisáži této výstavy vystoupily zároveň mladé talentované zpěvačky, včetně stipendistky Akademie MenART.
Ve výtvarných ateliérech je vždy živo
Ve spolupráci s festivalem Maraton hudby v Brně vystoupili žáci ze ZUŠek na muzikálové scéně, při buskingu i jako účastníci pianoštafety, kterou připravil a uvedl David Mareček, generální ředitel České filharmonie a spolupatron ZUŠ Open. V rámci společných projektů škol zapojených do ZUŠ Open proběhla během podzimních měsíců řada dalších vystoupení absolventů Akademie MenART: vybraní stipendisté se představili na projektech v Litni, v Praze, v Ostravě, v Neratově a na řadě dalších míst.
Patronka a „zastřešitelka“ celé akce Magdalena Kožená
Pandemie nemoci covid-19 zasáhla nejen do organizace studijních setkání v rámci Akademie MenART, ale i do závěrečných vystoupení jejích stipendistů. Poté, co organizátoři termíny absolventských vystoupení hudební sekce druhého ročníku Akademie dvakrát přesunuli, rozhodli se nakonec na vystoupení s účastí veřejnosti rezignovat. Namísto toho však poskytli mladým interpretům na konci roku 2020 profesionální zázemí koncertních scén – Sukovy síně pražského Rudolfina a experimentálního prostoru NoD – a také profesionálního nahrávacího týmu, který zachytil tento okamžik jejich hudební cesty.
Záznamy koncertů skupin Iva Kahánka, Kateřiny Kněžíkové, Jana Fišera, Beaty Hlavenkové a Radky Fišarové jsou zveřejněny na YouTube kanálu MenART:
Nadané mladé zpěvačky vystoupily, spolu s mezzosopranistkou Ester Pavlů, v adventním čase na natáčení koncertu Bohemian Heritage Fund pod taktovkou dirigenta Jana Chalupeckého. Stipendisté ze skupin pěvkyně Kateřiny Kněžíkové, houslisty Jana Fišera a flétnisty Jana Ostrého patřili taktéž mezi umělecké protagonisty „Koncertu naděje“, natáčeného Českou televizí v kostele Nejsvětějšího Srdce Páně v prosinci 2020.
Patron Akademie: RSJ. Mecenáš: Julius Prüger. Děkujeme podporovatelům: MHMP, Centrální depozitář cenných papírů, Aveton, Erste Private Banking, Veolia, PVK.
Speciální poděkování: MHF Pražské jaro, NF Smetanova Litomyšl, Bohemian Heritage Fund.
