ANALOG na Jatkách

Berlínský cirkusový soubor Analog se v listopadu vrací na Jatka78

Jatka78 v listopadu uvedou prvotřídní show na pomezí hudby a nového cirkusu

Do  Pražské tržnice se v listopadu vrací mezinárodní soubor Analog, který předvede mix nového cirkusu a hudebního vystoupení. “Finale” je nabité odvážnými akrobatickými čísly, stejně tak jako humorem a skvělou živou hudbou. Představení „Finale“ vznikalo ve spolupráci s Cirkem La Putyka a intenzivně se zkoušelo v únoru 2018 na Jatkách78.

Mezinárodní cirkusový soubor Analog na Jatkách78 vystoupí již počtvrté. Před dvěma lety zde uvedl stejnojmennou inscenaci. Aktuální show však kromě výrazné změny v obsazení nabídne i nová akrobatická čísla a novou hudbu. Premiéra „Finale“ se uskutečnila 15. 3. 2018 v berlínském divadle Chamäleon. Její zkoušení probíhalo na Jatkách78 pod kreativním vedením Rosti Nováka ml.

Finale“ je velmi netradiční podívanou, která kombinuje hudební a novocirkusové vystoupení. Osm přátel, mezi nimi špičkoví akrobaté a hudebníci, se setkává, aby předvedlo ty nejlepší kousky, z nichž každý je hoden skutečného grand finále. Show plnou akrobacie doprovází sametový hlas zpěvačky Eny Wild a dynamické bubnování Lukase Thieleckeho. Diváci se stanou svědky jedinečné podívané inspirované undergroundovou hudební scénou, odvážnými filmovými kousky a tradičními i méně tradičními cirkusovými triky.

Analog: „FINALE“
6. – 10. 11. 2018, 19.30, JATKA78

Soubor Analog byl založen v roce 2013 Florianem Zumkehrem a Ethanem Law s cílem vytvářet autentické umění. Skutečné vztahy, vysoká technická úroveň a přímá interakce s publikem jsou tím, co se podílí na surovém divadelním zážitku. Analog žene kupředu touha vymanit se z života „profesionálního“ umělce ve prospěch snahy alespoň na chvíli ucítit přirozenou a mnohdy i bolestnou energii ulice. Florian i Ethan byli součástí širší skupiny umělců, která stála u začátku Jatek78. Florian s Ethanem pozvali do Prahy skupinu svých přátel z celého světa a připravili pro zkušební provoz Jatek78 v roce 2014 večer s názvem Analog. Tento večer tak založil soubor, který dnes úspěšně vystupuje po celém světě.

TRAILER KE ZHLÉDNUTÍ:

 

Zuzana Hošková

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Vrány v Centru současného umění

Dávné vzpomínky marocké choreografky Bouchry Ouizguen

Hypnotizující performance „Corbeaux/Vrány“ v Centru současného umění DOX

Právě probíhající mezinárodní festival současného umění „4+4 dny v pohybu“ nabídne na závěr svého 23. ročníku sugestivní pohybovou instalaci „Corbeaux/Vrány“, která odkazuje k dávným vzpomínkám a prvotním mystickým zážitkům marocké choreografky Bouchry Ouizguen. Dílo bylo poprvé uvedeno v roce 2014 před marrákešským vlakovým nádražím, během místního bienále současného umění, a to jako jednorázové představení. Díky úspěchu premiéry se poté objevilo i v dalších zemích – ve Velké Británii (Tate Modern), ve Francii (Centre Georges Pompidou), v Belgii, Německu, Libanonu či v USA. V sobotu 13. října jej v 15 a 18 hodin uvede festival „4+4 dny v pohybu“ na scéně multifunkčního sálu DOX+, o který se před nedávnem rozšířilo Centrum současného umění DOX. 

Za dlouhých nocí se v okolí Marrákeše pravidelně odehrávaly rituály Isawa a Hmadcha, které monotónním opakováním rytmických vzorců za zvuku bubnů přiváděly účastníky do transu. Z této dětské vzpomínky vytvořila marocká choreografka Bouchra Ouizguen půlhodinovou performanci, kterou uvádí mimo divadelní sály – ve veřejných prostorách, výstavních halách, galeriích. Dav černě oděných žen se pohybuje tiše prostorem až do chvíle, kdy jejich potlačované výkřiky a gradující záškuby těl vyvolají iluzi, že čas a prostor zmizely. Jsou jako hejno vran, z nichž ovšem choreografka snímá negativní konotace, které těmto ptákům přisuzuje západní kultura. Pro ni jsou vrány vysoce inteligentní stvoření tvořící sofistikovanou společenskou strukturu s vyspělou vnitřní komunikací. V perské literatuře 9. až 12. století, o níž se Ouizguen také zajímá, zase objevuje společenský respekt k nespoutaným a svým způsobem moudrým projevům šílenců či k chování senzitivních a nekonvenčních žen.

Marocká tanečnice a choreografka Bouchra Ouizguen působí v Marrákeši, kde se od roku 1998 angažuje v rozvoji místní taneční scény. Vlastním zájmem o společnost, výtvarné umění a popkulturu podněcuje ve své zemi zvukové, performační a video umění. V roce 2010 obdržela od francouzské Society of Dramatic Authors and Composers (SACD) cenu New Choreographic Talent a zvláštní cenu poroty od profesionálních odborů divadelních, hudebních a tanečních kritiků za osvobozující „Madame Plaza“, kde na jevišti vystupovala se třemi umělkyněmi z Aitas. V roce 2011 se podílela na sólovém vystoupení „Voyage Cola“ s choreografem Alainem Buffardem pro Sujets à Vif na festivalu v Avignonu. V roce 2012 vytvořila představení „HA!“ pro festival Montpellier Danse, které také hrála v Centre Georges Pompidou v Paříži. Toto dílo inspirovalo představení „Corbeaux“.

Eliška Míkovcová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Bubnujte s EPRAHIM GOLDIN

Chcete si zabubnovat s pravými africkými bubeníky? A to přímo v Praze? Tak v listopadu budete mít šanci. Ale hlaste se již nyní. Neváhejte!

Srdečně vás zveme na workshop bubnování s Ephraim Goldin pro dospělé účastníky
 
Termín konání: 25.11.2018 od 17:30 – 19:30
Místo konání: DDM Praha 3 – objekt Ulity, Na Balkáně 17a, 130 00 Praha 3
Věk: 15-99 let
nebo na 222 990 330.

událost na FB:

https://www.facebook.com/events/242083439989123/

moc se těšíme

Monika a Ephraim
TANEČNÍ MAGAZÍN

Estonská „Revoluce“ na Palmovce

Třetí ročník mezinárodního setkání divadel střední Evropy Palm Off Fest zahájí inscenace Revoluce

Palm Off Fest 2018 začne estonskou „Revolucí“

Třetí ročník mezinárodního setkání divadel střední Evropy Palm Off Fest zahájí 19. října autorská inscenace „Revoluce“ estonského Teatru NO99, držitele prestižní evropské Ceny divadelní reality (2017) a vítěze posledního ročníku Pražského Quadriennale (2015).

Mezi hosty letošního ročníku se opět objeví Oliver Frljić, který ve spolupráci s berlínským Maxim Gorki Theater uvádí 27. října představení „GOЯKI: Alternativa pro Německo?“

Palm Off Fest 2018 dále nabídne inscenaci „99 slov pro prázdnotu“ z tallinnského centra Kanuti Gildi SAAL a představení „Led ové doktríny: Variace na nacistickou rétoriku“ maďarského divadla Metanoia Artopedia. 

O závěr festivalu se 28. října postará varšavský Teatr Powszechny s inscenací „Spravedlnost“

Českou scénu budou zastupovat inscenace Divadla pod Palmovkou „Něco za něco“ v režii Jana Klaty a „Pusťte Donu k maturitě!“.

V sobotu 20. října od 17 hodin proběhne speciální debata na téma „Už máme, co jsme chtěli?“. Na programu budou nejen diskuse a mezinárodní konference, ale také dvě výstavy a opět zdarma přístupná přehlídka nejzajímavějších dokumentů. 

 

Estonský Teatr NO99 pojednává Revoluci“ jako jeden z nejpozoruhodnějších konceptů lidské civilizace. Snaží se tak postupně odkrýt její politickou, estetickou, intelektuální a emocionální podstatu.Před námi dnes leží nepřekonatelná propast a my nemáme nic, co by nám ji pomohlo překonat. Žijeme lépe než kdykoli předtím, ale situace je přesto nesnesitelná,“ dodávají autoři.Jsme rádi, že se nám po patnáctileté pauze podařilo do České republiky opět přivést estonské divadlo – Teatr NO99 navíc patří k evropsky nejoceňovanějším souborům bývalého východního bloku. Inscenace ,Revoluce´ vychází z inspirace politickými událostmi v Rusku v roce 1917 a přes další evropské revoluce 20. století se dostává až ke zlomu, který nás teprve čeká a který nezpůsobí člověk, nýbrž globální klimatická změna,“ říká ředitel festivalu Michal Lang.

Na „obranu hodnot evropské civilizace“ naváže bosensko-chorvatský režisér Oliver Frljić, který se spolu se známou berlínskou scénou Maxim Gorki Theater zamyslel nad fenoménem vzestupu extrémně pravicových platforem nejen v Německu. V inscenaci „GOЯKI: Alternativa pro Německo?“ Frljić nepokrytě využívá jeviště i samotné divadlo Maxim Gorki Theater jako prostor ke konfrontaci současných anti-demokratických sil, které veřejnost i média v současné Evropě stále více legitimizuje.

Varšavský Teatr Powszechny uvede 28. října svou dokumentární inscenaci „Spravedlnost“, která se věnuje nucenému odchodu třinácti tisíc Židů z Polska mezi lety 1968 a 1970. Země chudší o tyto obyvatele v důsledku toho utrpěla po stránce společenské, kulturní, ekonomické i politické. Režisér Michał Zadara formou soudního vyšetřování zkoumá, jestli je možné za tuto etnickou čistkou, jejíž následky jsou v Polsku patrné dodnes, po padesáti letech vůbec někoho obvinit. Podobně jako Sofoklův „Král Oidipus“ vypráví i polská „Spravedlnost“ o zemi, kde došlo ke zločinu, za který nebyl nikdo potrestán.

V sobotu 20. října 2018 od 17 hodin se uskuteční speciální diskuse, která pod hlavním heslem letošního ročníku „Už máme, co jsme chtěli?“ pozve české, slovenské a polské osobnosti k reflexi politického, společenského a kulturního prostřední ve střední Evropě. 

Tuto debatu bude moderovat Veronika Pehe a účastní se jí historička umění Milena Bartlová, slavista Marcin Filipowicz a spisovatel Michal Hvorecký. Vstup na debatu je zdarma. Naše debata je přirozeně inspirována „osmičkovými“ výročími, k terá si letos ve středoevropském prostoru připomínáme.  Nechceme se nad nimi ale nostalgicky dojímat!  Chceme zmíněná výročí nahlédnout prizmatem současného stavu zemí střední Evropy, respektive Česka, Slovenska a Polska. Chceme si položit otázky, kam se naše společnosti během století tak radikálních politických, společenských a kulturních změn dostaly,“ říká o sobotní debatě dramaturg festivalu Jan Jiřík.

Palm Off Fest se dále snaží rozvíjet bohatý mimodivadelní program, zejména diskuse s tvůrci, které jsou součástí festivalu od jeho prvního ročníku. Na festivalovém programu se i letos objeví reprezentativní výběr pěti nejzajímavějších dokumentárních filmů: „Proces: Ruský stát vs. Oleg Sencov“, „Svět podle Daliborka“,  „Milda“, „Mrtvý národ“ a „Zvíře stále žije“. Tento výběr, který pro festival připravuje KineDok Institutu dokumentárního filmu, je pro veřejnost přístupný zdarma.

Palm Off Fest se letos stal partnerem projektu Institutu umění – Divadelního ústavu PACE.V4: Putovní konference DRAMplan 2018. Toto setkání českých a visegrádských divadelníků, se bude zabývat divadlem jako veřejnou institucí, její společenskou činností a odpovědností. Mezinárodní sympozium se koná ve Velkém sálu Divadla pod Palmovkou v neděli 21. října od 12.30.

Pořadatelem festivalu je Divadlo pod Palmovkou.

Hlavním mediálním partnerem je Česká televize.

 

Vstupenky na http://www.palmofffest.cz:

Divadelní program Palm Off Fest 2018:

19.10. 2018

Revoluce

Teatr NO99, Tallinn, Estonsko, režie: Ene-Liis Semper a Tiit Ojasoo

20.10. 2018

William Shakespeare: Něco za něco

Divadlo pod Palmovkou, Praha, Česká republika, režie: Jan Klata

21.10. 2018
Tomáš Dianiška a kolektiv: Pusťte Donu k maturitě!
Divadlo pod Palmovkou, Praha, Česká republika, režie: F. X. Kalba

23.10. 2018

Maike Lond Malmborg a Iggy Lond Malmborg: 99 slov pro prázdnotu

Kanuti Gildi SAAL, Tallinn, Estonsko, režie: Maike Lond Malmborg a Iggy Lond Malmborg

 25.10. 2018

Ledové doktríny: Variace na nacistickou rétoriku

Metanoia Artopedia, Pécs, Maďarsko, režie:  Zoltán Perovics

 27.10. 2018
Oliver Frljić a soubor Maxim Gorki Theater: GOЯKI – Alternativa pro Německo?
Maxim Gorki Theater, Berlín, Německo, režie: Oliver Frljić

28.10. 2018
Michał Zadara a Nawojka Gurczyńska:Spravedlnost

Teatr Powszechny, Varšava, Polsko, režie: Michał Zadara

 Dokumentární sekce KineDok:

22.10. 2018

16.00–18.00 PalmOff Studio

Proces: Ruský stát vs. Oleg Sencov, 2017, Česká republika, Estonsko, Polsko
Režie: Askold Kurov
71 minut, v ruském znění s českými titulky

 23.10. 2018

16.00–18.00 PalmOff Studio

Svět podle Daliborka, 2017, Česká republika, Slovensko, Velká Británie a Dánsko
Režie: Vít Klusák
105 minut, v českém znění

24.10. 2018

16.00–18.00 PalmOff Studio

Milda, 2017, Česká republika
Režie: Pavel Křemen
75 minut, v českém znění

25.10. 2018

16.00–18.00 PalmOff Studio

Mrtvý národ, 2017, Rumunsko
Režie: Radu Jude
83 minut, v rumunském znění s českými titulky

26.10. 2018

16.00–18.00 PalmOff Studio

Zvíře stále žije, 2016, Bulharsko
Režie: Mina Mileva, Vesela Kazakova
90 minut, v bulharském znění s českými titulky

Debata: 

20. 10. 2018 17.00 Velký sál Divadla pod Palmovkou
Už máme co jsme chtěli?!

Veronika Pehe, Milena Bartlová, Marcin Filipowicz a Michal Hvorecký

21.10. 2018

12.30 – 18.00 Velký sál Divadla pod Palmovkou

PACE.V4: Putovní sympozium DRAMplan 2018

Výstavy:

19.10. 2018

18.00 Foyer Divadla pod Palmovkou
Polská divadelní avantgarda

vernisáž výstavy a prezentace antologie textů středoevropské divadelní avantgardy

20.10. 2018

16.30 Foyer Divadla pod Palmovkou

Divadelní portréty Romana Dobeše
vernisáž výstavy

Eliška Míkovcová, Anežka Berčíková

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Nejen AMAZONKY se přestěhovaly!

Soubor tanečního divadla Lenka Vagnerová & Company mění domovskou scénu!!! Své inscenace Amazonky, Gossip, Lešanské jesličky a Mah Hunt uvádí nově v divadle Komedie / Městská divadla pražská. Sezónu 2018/19 zahájí 15.října 2018 v divadle Komedie inscenací Amazonky.

Lenka Vagnerová & Company : 15.10. + 16.10. AMAZONKY / 17.10. GOSSIP / 19:30 DIVADLO KOMEDIE / MĚSTSKÁ DIVADLA PRAŽSKÁ

Lenka Vagnerová & Company

srdečně zve

do Divadla Komedie / Městská divadla pražská

na představení

AMAZONKY / 15.10. + 16.10.

GOSSIP / 17.10.

 TĚŠÍME SE NA VIDĚNOU V DIVADLE

www.lenka-vagnerova.cz

www.mestkadivadlaprazska.cz

TANEČNÍ MAGAZÍN

Noc divadel 2018 nezapomíná na taneční scénu

Třetí listopadová noc propojí soubory z České i Slovenské republiky

Šestý ročník Noci divadel propojí divadla a soubory z České i Slovenské republiky

Třetí listopadová noc bude opět patřit Noci divadel. V letošním roce termín vychází symbolicky na 17. listopadu 2018, což ve spojení s mnoha historickými výročí, která si připomínáme, určilo i téma letošního ročníku: Česko-slovenská divadelní spolupráce. Společně program zaštítí Institut umění – Divadelní ústav jako koordinátor české Noci divadel a Divadelný ústav Bratislava, jako koordinátor slovenské Noci divadiel. Divadla opět nachystají noční prohlídky, divadelní dílny, netradiční představení a performance – zdarma nebo za symbolické vstupné. Program akce bude zveřejněn v průběhu října. 

Největší divadelní svátek v Evropě opět nabídne nevšední zážitky, které jsou připravovány exkluzivně pro Noc divadel. Na programu bude přes 500 akcí, jako jsou workshopy, prohlídky divadelních zákulisí či diskuze s herci, scénografy a režiséry. Institut umění – Divadelní ústav pořádá letošní Noc divadel ve spolupráci s Divadelným ústavem Bratislava jako hlavním koordinátorem Noci divadiel na Slovensku. Navazují tak na mnoho dalších společných projektů, které tradičně v úzce spjaté česko-slovenské divadelní kultuře probíhají.

Česko-slovenská noc divadel je pro nás jednou z oslav vzájemné spolupráce. Propojenost divadelní scény obou zemí, zejména současného tance a nezávislého divadla, funguje výborně i pro generace, které ve společném státě nežily. A jsem ráda, že můžeme mezi společné akce zařadit i letošní Noc divadel, vysvětluje za organizátory Martina Pecková Černá z Institutu umění – Divadelního ústavu (IDU). Oba divadelní ústavy, které hrají zásadní roli v domácm divadelním provozu, již spolupracují například na výstavě Česká divadelní fotografie, která v Praze proběhla letos v Obecním domě, odkud se přesouvá na Slovensko. Společně také prezentovaly současnou taneční scénu na veletrhu Tanzmesse jako klíčové oborové akci nebo uvedly Salon české a slovenské scénografie na festivalu Divadelní svět Brno v květnu 2018. Spolupráce se slovenskými kolegy probíhá také v rámci středoevropské spolupráci zemí V4 a na výzkumné a publikační rovině.

Loňského ročníku Noci divadel se zúčastnilo na 45 000 návštěvníků, 130 divadel a kulturních organizací ze 31 měst. Pátý ročník Noci divadel tak překonal všechny předchozí, a to zejména co do celonárodního zapojení i množství jednotlivých akcí pro veřejnost. Noc divadel se tak etabluje jako projekt s celonárodním dopadem. Česká Noc divadel je součástí mezinárodního projektu European Theatre Night, který odstartovala v roce 2008 v Chorvatsku debutová Noc Kazališta. Myšlenka společného divadelního svátku se postupně rozšířila do více jak desítky evropských zemí. Česká Noc divadel, která existuje od roku 2013, je díky účasti téměř padesáti tisíců návštěvníků největším projektem v rámci European Theatre Night.

Webové stránky: www.nocdivadel.cz

Facebook: www.fb.com/nocdivadel

Eliška Míkovcová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

MICHAIL BARYŠNIKOV v Praze

Idol mnoha ženských srdcí, tanečník Michail Baryšnikov, přednášel verše svého přítele Josifa Brodského, nositele Nobelovy ceny

Mezinárodní divadelní festival „Pražské křižovatky“, který je věnován politickému a divadelnímu odkazu Václava Havla, přinesl  v říjnu 2018 do Prahy představení „Brodskij/Baryšnikov.

Pražské křižovatky“ potvrdily svou pozici výjimečného festivalu, na jehož programu se střetává jak progresivní činohra Národního divadla, tak i další mezižánrové projekty. Festival oživil veškeré prostory Nové scény.

Generální zkouška inscenace  „Brodskij/Baryšnikov proběhla  5. října ve Stavovském divadle, premiéra pak 6. října v téže budově. Idol mnoha ženských srdcí Michail Baryšnikov tentokrát  příliš netancoval, viděli jsme ho v poněkud atypické roli – přednášel verše (v ruském jazyce, s českými titulky).

Baryšnikov započal hvězdnou kariéru v tehdejším Leningradě (Kirov Ballet). V  roce 1974 odešel do  New Yorku, kde se stal hlavním tanečníkem v American Ballet Theatre (ABT). O čtyři roky později přešel do New York City Ballet, kde pracoval s Georgem Balanchinem a Jeromem Robbinsem. O další rok později se stal uměleckým ředitelem ABT, kde během následující dekády vychoval novou generaci tanečníků a choreografů. V letech 1990–2002 působil jako ředitel a tanečník ve White Oak Dance Project – spolu s choreografem Markem Morrisem se tak významně podíleli na rozvoji amerického moderního tance.

Jako herec účinkoval v projektech na Broadwayi i off-Broadwayi, hrál ve filmech i v televizi. Za svou kariéru získal řadu nominací a cen (nominace na cenu Tony a cena Drama za „Proměnu“, nominace na Oscara za „Nový začátek!“).

Z jeho dalších projektů lze jmenovat například „Forbidden Christmas or The Doctor and the Patient“, „Beckett Shorts“, „In Paris“, „Man in a Case“, „The Old Woman a Letter to a Man“.

V současné době je na turné s inscenací „Brodskij/Baryšnikov“, kterou režíroval Alvis Hermanis,  autor prvotního nápadu této inscenace a současně její režisér. Premiéra této inscenace proběhla 15. října 2015 v Novém divadle v Rize.

Alvise Hermanise  nedávno zařadil švýcarský časopis pro umění a kulturu DU Magazine mezi nejvlivnější divadelní režiséry posledního desetiletí.V současné době Hermanis spolupracuje s významnými evropskými divadly (vídeňský Burgtheater, Schaubühne v Berlíně, Kammerspiele v Mnichově, Schauspielhaus v Curychu, Teatro alla Scala v Miláně, Opéra National de Paris, Staatsoper im Schiller Theater v Berlíně, Wiener Staatsoper a La Monnaie Brussels).

Od roku 2012 Alvis Hermanis režíruje opery na Salzburger Festspiele. Mezi jeho operní inscenace patří třeba Il Trovatore s Plácidem Domingem a Annou Netrebko (2014) či La Damnation de Faust s Jonasem Kaufmanem v Opéra National de Paris (2015).

Hermanisovy inscenace byly k vidění na nejdůležitějších divadelních festivalech od Avignonu po Edinburgh a projely více než čtyřicítku zemí. Je držitelem řady ocenění (Evropská cena New Theatre Realities, Stanislavského cena, Zlatá maska, Nestroyova cena a další).

Sólová inscenace  „Brodskij/Baryšnikov“, kterou diváci mohli v Praze zhlédnout, je založená na básních nositele Nobelovy ceny Josifa Brodského. Michail Baryšnikov, který je považován za jednoho z nejvýznamnějších  tanečníků své doby, recituje procítěně  výmluvné, poněkud smutné verše svého životního přítele. Verše jsou naplněny bolestným poznáním života a nasloucháme zřejmě  člověku, jehož  životní dráha se už chýlí ke konci.  Snad se ani nedá  mluvit o podzimu života, ale spíše o nadcházející zimě… Představení určitě není určeno  pro ty, kteří se jdou  pouze bavit anebo hledají  povrchní podívanou. Ve svých sedmdesáti letech Baryšnikov ještě stále  ukazuje statnou postavu, která je  samý  hrající  sval, což  by mu záviděl i mnohý mladý chlapec. Během jedné z mála (tanečních?) póz, které Baryšnikov během představení přece jen předvede,  stále vidíme, jak se roky tance vtiskly do jeho  těla.

Scénu tvoří salónek, kam se  Baryšnikov sem tam uchýlí a je-li třeba, videoprojekce rozzáří salónek (například růžemi) a my se ocitáme ve zcela jiném, snovém světě (anebo už na druhém břehu?).  Občas  tu zajiskří prskavky, chvílemi je salonek osvícený a jindy zas ve tmě.  devadesáti minutové představení je poměrně těžké  na pochopení, divák musí dávat dobrý pozor, aby mu neunikal smysl veršů. V tomto velmi náročném představení. Baryšnikov dokázal nejen to, že perfektně přednáší, právě tak perfektně jako tančíval, ale i to, že se nebojí  ztvárnit těžké,  zádumčivé myšlenky.  Mnohý člověk by se jistě zalekl a zřejmě by mu tyto verše  ani „nesedly“ na míru, ale Baryšnikov je i zde  nepřekonatelný.

Inscenace nabízí emocionální cestu do básníkových hlubin a není lepšího interpreta než je právě Michail Baryšnikov. Nezbývá nám než smeknout hlubokou poklonu. 

 Foto: Janis Deinats

Text: Eva Smolíková, Pražské křižovatky

TANEČNÍ MAGAZÍN

III. ročník Roztančeného divadla

Tereza Řípová a Martin Šimek opět zahájili podzimní taneční klání v Mladé Boleslavi

Roztančené divadlo

aneb Když herci tančí MDMB III

Našim čtenářům již důvěrně známá dvojice Tereza Řípová a Martin Šimek právě oficiálně odstartovala 4. října tiskovou konferencí již třetí mladoboleslavský ročník úspěšného projektu Roztančené divadlo aneb Když herci tančí. 

Jako i v minulých letech se jedná o spolupráci Tanečních kurzů Martina Šimka & Terezy Řípové s Městským divadlem Mladá Boleslav.

Třetí ročník vyvrcholí na Velké scéně MDMB v pátek 30. 11. 2018 a diváci se mohou opět těšit na bohatý program, plný špičkových tanečních výkonů, jež jsou doplněny spoustou zábavy.

Bavit publikum bude jistě moderátorská dvojice Světlana Witowská a Petr Mikeska.

Stejně tak se diváci mohou těšit na porotu ve složení: Jiří Vejdělek, Hynek Čermák, Zuzana Kajnarová, a další. Jako i v minulém roce bude autenticita večera podpořena živým hudebním doprovodem kapely Gin in Jam Jakuba Žídka.

Novinkou třetího ročníku je v prvé řadě to, že na prknech mladoboleslavského divadla uvidíme kompletních 6 tanečních párů (3 herci a 3 herečky MDMB po boku se svými profesionálními tanečníky a tanečnicemi). Další novinkou je připravovaná originální společná úvodní choreografie, která bude průřezem taneční historie, a to k výročí sta let našeho státu.

Šestici odvážných soutěžících herců a hereček tvoří: Radek Valenta, Ivo Theimer, Marie Málková, Sandra Černodrinská, Jakub Šafr a Magdalena Hniličková.

Na webu projektu www.roztancenedivadlo.cz bylo spuštěno online hlasování pro tzv. vítěze tipu (pomyslné 3. místo). Průběh projektu, sestřihy z tréninků a další aktuality mohou diváci sledovat prostřednictvím sociálních sítí (Facebook: Roztančené divadlo; Instagram: @roztancenedivadlo; či Youtube kanál: Roztančené divadlo).

Celý projekt vyvrcholí exklusivním a neopakovatelným finálovým galavečerem 30. 11. 2018, kde publikum uvidí v první části standardní show, druhý blok je pak zaměřen na latinskoamerické tance, po nichž bude následovat slavnostní vyhlášení (2. místo – vítěz diváků v sále; 1. místo – hlavní vítěz – vítěz poroty). V rámci večera pěvecky vystoupí Nina Horáková – vítězka I. mladoboleslavského ročníku, putovní skleněnou trofej dorazí předat vítěz loňského ročníku a držitel Thálie – Daniel Bambas.

Lístky na finálový galavečer III. mladoboleslavského ročníku jsou v předprodeji od půlnoci z pondělí 7. 10. na úterý 8. 10. 2018. Lze je zakoupit online přes www.mdmb.cz či na Obchodním oddělení MDMB v Husově ulici.

Přejeme Roztančenému divadlu úspěch a spoustu zábavy všem!

M.Š. & T. Ř.

pro TANEČNÍ MAGAZÍN